各種樂器的簡單編程

『壹』 如何使用電子琴上的打擊樂演奏及編程

首先，你需要了解打擊樂器的節奏類型，以及常用手法。

也就是說，你需要懂得鼓是怎麼打的，至少，你能看懂鼓譜！

編程呢，就按照鼓譜，在對應的鍵上，按出，按照節奏，錄進電子琴就行！

『貳』 java類的多態編程。 （1）樂器（Instrument）分為：鋼琴(Piano)、小提琴(Vio

public class Instrument {
public void play(){
System.out.println("演奏樂器......");
}
}

public class Piano extends Instrument{
public void play(){
System.out.println("彈奏鋼琴......");
}
}

public class Violin extends Instrument{
public void play(){
System.out.println("演奏小提琴......");
}
}

public class TestPlay {
public static void main(String[] args) {
Instrument pr = new Instrument();
pr.play();
Instrument p = new Piano();
p.play();
Instrument v = new Violin();
v.play();

}
}

『叄』 樂器和編程 那個難

這要看你個人的天賦，有些人天生對音樂很有感覺，他覺得樂器很簡單，怎麼也理解不了程序；
有些人天生思維很清楚，他覺得敲個幾百行的是種享受，可是手碰上樂器就是魔音灌耳==！

『肆』 電子琴這一些系列樂器用什麼編程語言編寫的

一般鍵盤類樂器以匯編語言寫的比較多，CASL和****編寫的比較多些。以前編歌曲時C語言 PASCAL好象也編寫過。

『伍』 midi電子編程鼓使用教程

談談MIDI鼓軌的製作

在MIDI製作中，無論樂曲是流行音樂，搖滾樂，爵士樂，還是芬克等等，鼓軌的製作都很重要，因為，鼓軌是整個樂曲的節奏框架，是主要節奏樂器，作這樣的樂曲，最先做的軌應該是鼓軌。
鼓軌又分套鼓軌和其它打擊樂器軌。製作鼓軌的分軌要視MIDI系統的情況而定，能做鼓軌的音源越多，鼓軌的平衡和混音就越好做，音色的選擇就越多。但是今天我就講講最難做的只有一個音源一個通道的鼓軌作法，這個會做了，多通道的鼓軌作法就更容易了。
假定你的音效卡音源是在埠一（PORT 1），你的鼓軌在音效卡的第十通道（channel 10)，我們先在音序器軟體（如CAKEWALK）中打開若干軌，都設定為PORT 1的CHANNEL 10，這樣我們就獲得了在同一埠下的同一MIDI通道中的若干個邏輯軌，做的越細，開的邏輯軌就要越多，甚至每一個打擊樂器都要開一軌。不過，一般用以下的分軌方式就可以得到較平衡的邏輯軌了。
1.BASS DRUM（腳大鼓），2.snare drum(軍鼓)，3.HI-HAT（小立釵），4.SYM（各種吊釵），5.TOM-TOM（通通鼓），6.CONGA（康加），7.TAMB-CLAV-COWBELL-TRIA（鈴鼓，響棒，牛鈴，三角鐵），8.其它。這樣的分邏輯鼓軌的方法，八軌就可以了。
第一步做BASS DRUM和SNARE DRUM，這兩個鼓最好同時做，因為這是構成基本節奏的兩個樂器，以錯開為主，不能奏同一節奏點，這是一個原則，除非你有特別的設計（如TANGO節奏，進行曲等），四四拍一般兩個小節為一個循環，少用一個小節不斷反復，同一節奏型也可在第二小節比第一小節做一些小的改動，比如在最後一拍加一記腳鼓或軍鼓的小碎點，還有一些方法比如，第二小節的第一正拍不做腳鼓等，總之兩個小節的不同之處要明顯而有創意；
第二步做小立釵，要考慮到真實演奏的效果，在軍鼓通鼓點密集處要錯開使用或不用，如果腳鼓軍鼓構成的基本節奏型較工整，小釵可節奏碎一點，比如出現一些前後十六分音符和小切分，如果基本節奏型切分較多或不太方整，小釵要均勻等值些，比如持續八分音符或十六分音符；還有小釵力度要有不同，不要一直是一種力度，比如可以做一記強一記弱。
第三步做吊釵，大釵使用一般性原則一是在通鼓後的強拍，二是強化旋律中的強音，三連音等，三是在有的節奏型中強化腳鼓或軍鼓，釵頂的音色有時可代替小立釵用，有時可根據需要選用中國釵的音色，碎釵選用一種延時較長的釵聲，用分步錄音的方式，再修改力度，吊釵的音色可多選用幾種，尤其在較大密度使用時，不要給人感覺你只有一面大釵，
第四步做通鼓，一般用於FILL IN，有時低通可用來當民族大鼓打，高通可以當康加打，
第五步做打擊樂器，鈴鼓的用法有幾種，一可用於強化軍鼓點，二可單獨用於代替軍鼓的節奏，三可用於強化立釵點，用法同立釵，四可用滾奏的方式，康加的用法原則是弱奏用來打節奏，強奏用來錯開基本節奏型，也就是說強音不要與軍鼓和腳鼓重復，三角鐵的用法同立釵，還可強化節奏的音頭。
由於所有邏輯軌都使用同一MIDI通道，所以音量值（VOLUME）和聲像值（PAN）是一樣的，動一軌就是動所有軌，所以音量平衡就使用力度值（VEL）來調，今天就說這么多，請大家來補充，特別是鼓方面的高手，畢竟我不會打鼓。
一種方法是實錄（REAL），也就是用鍵盤彈，可以打開若干軌，但都使用同一音源的同一通道，比如都用第十通道（一般都是這個通道），這樣你可以在不同的軌里錄不同的樂器，比如先開一軌錄底鼓（BASS DRUM）和小鼓（SNARE DRUM），再錄一軌小釵（HI HAT），再錄一軌通通鼓（TOM），再是大釵（SYM），後是小打（PERCUSSION），小打要是復雜的話再分幾軌錄。還有一種方法是步錄（STEP），也就是點有小腳印的那個鈕，這個方法比較適合用來做快速且等長的音符，如連續十六分音符的小釵，還適合用來做滾奏，如小鼓，大釵的滾奏，選擇時值密一點的值，如三十二分音符，三十二分音符三連音等。在五線譜上點也是一個方法，如果你對鍵盤演奏沒有信心的話，這種方法最大的好處就是可以邊聽邊改，如果你不太會編鼓，可以先用BAND IN A BOX等自動編曲軟體生成一個文件後，再編其它聲部。

從下到上分別是Bass Drum 地鼓，Snare軍鼓，和Close Hi-hat 閉的踩鑔，往上是手鼓及一些打擊樂器。

『陸』 java程序編程問題（3）

寫個樂器的父類，父類中有彈奏，調校，自身描述的方法。然後其他子類（就是口琴，提琴等等）繼承該父類並實現父類方法。然後再來個測試類，調用父類方法，向裡面傳不同的參數顯示不同的子類信息就是了，當然父類的方法應該是帶參的方法。

『柒』 java編程問題

public interface Instrument{
void play();
}
public class InstrumentTest{
public void playInstrument(Instrument ins){
ins.play();
}
class InstrumentImpl implements Instrument{
@Override
public void play(){
system.out.println("成員內部類");
}
}
public static void main(String[] agrs){
InstrumentTest it = new InstrumentTest();
//成員內部類
it.playInstrument(new InstrumentImpl ());
//局部內部類
class InstrumentImpl2 implements Instrument{
@Override
public void play(){
system.out.println("局部內部類");
}
}
it.playInstrument(new InstrumentImpl2 ());
//匿名內部類
it.playInstrument(new Instrument(){
@Override
public void play(){
system.out.println("匿名內部類");
}

});
}
}

『捌』 音樂製作，簡譜製作，編程

「雅樂簡譜」功能符合你的要求，我截圖了一段我做的曲譜給你做參考。