豫剧电影农村片

㈠ 有哪些电影最能勾起你童年的回忆

我的童年时代，正是上世纪70年代末期，用宋丹丹的话来说，“改革春风吹满地”。当时，一批老电影解禁公映，电视机还未普及，看电影是农村主要 娱乐 方式，《平原游击队》《三进山城》《钢铁战士》《红孩子》等填满了童年的记忆。

但要说 记忆最深刻的，是豫剧电影《朝阳沟》 。

豫剧《朝阳沟》诞生于1958年，由着名戏剧家杨兰春创作，讲述城里姑娘银环高中毕业后，随恋人栓宝到农村落户发生的一系列妙趣横生的故事，极富生活气息。1963年，长春电影制片厂将这出戏拍成戏曲艺术片。

我的老家在河北南部农村。那时农民看电影，都是公社放映队到村里放露天电影。一部影片在公社放映队手里，也就几天时间，随后就要交回县电影公司。遇上好电影，各村争抢，还发生过“截胡”的事——半路上拦截放映队，抢到村里放电影。

豫剧在河北南部也十分流行，尤其是上点年纪的人特别爱听戏。《朝阳沟》之所以让我印象深刻，是因为看这部影片时，天都快亮了。

原来，公社放映队为了化解争抢矛盾，采取了一夜之间到各村轮流放映的方式。轮到我们村时，都鸡叫三遍了。至今还清楚地记得，被大人急忙忙招呼起来，跑到街中心空旷的场院上，睡眼惺忪看银环和栓宝的故事。

那是一个文化饥渴的时代，老电影复映及时满足了人们文化生活的需要，几乎每一部电影都让人津津乐道。《朝阳沟》在当时引起巨大轰动，以当下的语境，可说是掀起“现象级”观影热潮。一些经典唱段、唱词，很快流传开来。

那时我年纪小，可耳濡目染，居然也记住许多唱词：“亲家母，你坐下，咱们说说心里话……”“咱两个在学校整整三年……”“希望你到咱家，知道啥再说啥，别光说那外行话……”

经典咏流传，几十年来，依然还能从荧屏上看到这出戏的唱段，每每都勾起童年的记忆。

现在想来，陪伴渡过童年时代的露天电影，不仅留下美好的记忆，也汲取了最初的文化营养。也正是因为童年时这样难忘的经历，让我始终有电影情节，深深喜爱上了电影。

上世纪九十年代，大学毕业后回乡，露天电影的盛况已经消失不见。戏曲片——这一深受农民欢迎的电影类型，也早淡出了银幕。

一声叹息。

《赌神》赌神、赌侠、赌圣，就差看赌鬼了。从小看到大的电影， DVD变成了笔记本，小屁孩也结婚生子。曾经幻想着像发哥 一样手带扳指玉，口嚼巧克力，一身风衣，大杀四方。

发哥气场太强了，站在那里熠熠生辉的样子，我还以为他有两米高。他完全向我证明了，男人梳那种满满发蜡的大背头也是如此英俊毫不油腻。

看前面赌神装逼耍帅那段我还对发哥的演技不以为然，到后面他成了巧克力，睁眼后的几个瞬间就被发哥征服了。为他疯为他狂为他哐哐撞大墙！！

能演大能演小的只有发哥，能忘掉演员自身符号的只有发哥，你们都觉得孙红雷陈道明那样的才是好演员真的错了，孙红雷演什么都是孙红雷，陈道明演什么都是陈道明，但发哥演什么你都会忘记他是周润发。

这部电影已经不仅仅是“经典”可言了，更是承载着许多人的少年时代！

大家好，很高兴回答你的问题问题“有哪些电影最能勾起你童年的回忆？”

说起自已的童年，心里有好多话想说。我是85年农村出身的，当时那个年代，有台电视就不错，当时的话看电影一般是通过DVD来看的。

在我的印象中80后最喜欢的电影

1. 香港的古惑仔系列电影主要包括：《人在江湖》、《猛龙过江》、《只手遮天》、《战无不胜》、《龙争虎斗》、《胜者为王》

2。周润发的赌神系列电影主要包括：

《英雄本色》、《纵横四海》、《监狱风云》、《喋血双雄》、《赌神》

3.周星驰的 搞笑 电影主要包括：

《逃学威龙》。剧中饰演周星星。

《赌侠》。剧中饰演赌圣阿星。

《食神》。剧中饰演史蒂芬·周。

《千王之王》。剧中饰演黄师虎。

《龙的传人》。剧中饰演周小龙。

《百变星君》。剧中饰演李泽星。

《喜剧之王》。剧中饰演尹天仇。

《大内密探零零发》。剧中饰演零零发。

《大话西游》。剧中饰演至尊宝。

4.林正英的鬼神电影主要包括：《灵幻先生》、《僵尸先生》、《一眉道人》、《非洲和尚》、《驱魔道长》

想当年大家看这些电影的时候都是同龄的伙伴，大家三五成群在一起观看这些经典影片！看了又看，回想当时全是满满的美好回忆！那个心酸的童年，这四部经典系列老电影，是80后抹不去的记忆。希望我的回答对你有所帮助。如果你有什么看法，可以在评论区发表一下你的观点。谢谢。

个人印象最深的就是林正英的系列僵尸片《僵尸先生》《僵尸家族》《一眉道人》《驱魔道长》《僵尸叔叔》《人鬼神》等等。

小时候家里还没有电视，经常跟着同村的大孩子一起在他们家看电影，他们从街上买来的DVD碟，一开始不知道是看恐怖片，结果看了之后又害怕又想看，就跟着一起看反正看的时候人多，那时候基本上把林正英的僵尸片看了个遍，也就是这个时候知道了林正英这个名字这个人，很记得他在电影里说的关于僵尸的话，人分好人坏人，尸分僵尸死尸[捂脸]，人最怕三长两短，香最忌两短一长，还有僵尸怕阳光，憋着气会让僵尸找不到你，还有能制服僵尸的糯米，鸡血，墨斗，符，桃木剑，让那时候的我以为世界上真的有僵尸存在，一直不敢一个人走夜路，甚至不敢一个人呆房里，要过很长一段时间才能缓过来[捂脸]！

现在没有人能再拍的出像英叔这样的恐怖片了，很接地气！也很贴近小时候农村的一些旧习俗！

正好趁现在疫情时期，可以宅家重温下英叔的经典僵尸片！

（一）记得在看《画皮》之前，我从来不知道什么是鬼，而且走夜路也不会害怕，自从看了《画皮》以后，我心里就有了鬼，有月亮的夜晚，总是朝一些人家的大门口望一望，看看有没有影子和鬼啥的。

（二）爆点就是：貌似电影中有一个挖心的画面，那真真地吓死人，恐怖到极致，当时吓得趴下去没敢看，抬头时，好像血淋林的一块心已经抓在了鬼手里。

（三）这个《画皮》应该是在80年代看到的，后来同小伙伴玩捉迷藏的时候，总是互相扮演张牙舞爪的鬼藏在一些木柜子里，然后慢慢伸出五指来制造恐怖气氛，每次总有人被吓哭，但这个 游戏 却未曾因此停止过。

（四）又一次和小伙伴结队去村北看电影的时候，月亮满满的，当我们快到目的地时，路过一个长长的巷子，走着走着，发现有一个小孩纹丝不动的站在那里，头戴一幅挂着两个垂鬓的小帽子。

（五）然后，我们上去和她说话，她不吭声，去摸了摸她的头，小女孩仍然是站定不动。再问，还是不动。于是，我们觉得不对劲，就哇地一声吓跑了。

（六）这个情节貌似有点梦幻，但至今仍觉得蹊跷，到底是真是假。想来，如此清晰，又如此模糊。

由于当时的条件问题，看不到电影的，这边说说印象最深刻的电视剧，那就是最早版本的 《还珠格格》。

由赵薇、林心如、范冰冰、苏有朋、周杰、张铁林等领衔主演，堪称经典。

为什么印象如此深刻？

1、其实这是一部宫廷内院的故事，但是因为当时还小，只是当热闹看了。

因为当时家庭条件问题，没有电视，都是跑到隔壁小卖部看的。每天放学回家，吃完饭，就去等着。有时候小卖部提早关门，还偷偷在门缝里看。

2、特别喜欢里面的紫薇和小燕子，

小燕子古灵精怪，大大咧咧，两只大眼睛炯炯有神，非常有灵气，又喜欢为别人打抱不平。一个善良又充满正义感的女孩。

这跟自己的性格形成反差，深受其影响，特别羡慕。

紫薇，温柔尔雅，善良又有才华，跟小燕子形成鲜明的对比。

3、剧情笑点频频，看得非常开心。皇阿玛的两根胡子甚是可爱。里面美女如云，帅哥又多。

每次画画，特别喜欢画他们头上的那个撑子，有时候画的小燕子还真的挺像。

那个时候，特别喜欢小燕子、紫薇、金锁，几乎有电视的人家都在看，大人在看、小孩在看，欢声笑语，其乐融融。

此后，大街小巷，女孩的闺房墙壁、伞、门窗、笔记本子封面，全都是《还珠格格》的画报，不只是我喜欢，是大家都喜欢。

这就是我印象深刻的原因

每个人的童年都不一样，而我的童年，苦并快乐着

朋友，谢谢您的邀请

㈡ 农村题材电影

农村题材电影有《甜蜜的事业》、《喜盈门》、《月亮湾的笑声》、《飞来的女婿》、《咱们的牛百岁》。

1、《甜蜜的事业》

影片的风格充满乡土气息，浓郁的乡村风扑面。其次人物形象性格鲜明，虽然是群戏，但每个角色都有记忆点，能让观众迅速牢记。

农村题材电影特征

从不协调状态下触发的笑，在笑声中传达主流意识形态加上张扬的歌颂与温情、乐观、昂扬的喜剧风格以及大众化的审美取向。

㈢ 豫剧电影七品县令买红薯主要内容简介

《七品知县卖红薯》是我国地方戏曲——豫剧曲目，以喜剧形式表现了七品知县唐成的廉政和机智，讽刺了社会上的一系列歪风邪气。
戏曲艺术片在中国电影的发展史上曾经有过辉煌的篇章，一九○五年中国电影的开山之作便是戏曲艺术片《定军山》。而后有上世纪五六十年代的《红楼梦》、《天仙配》、《追鱼》、《杨门女将》等，都是万人争睹、众口交赞的佳作。八十年代前后，尚有《七品芝麻官》、《五女拜寿》、《春草闯堂》等等独步一时。
然而近十余年，戏曲艺术片却似乎日趋式微。影片既少，惊世的佳作更难得见。在我的心头，总怀疑此事可能与我们对民族传统的误解有关；另一原因则在我们多少轻忽了农民观众，而戏曲电影的市场主要在农村。
在这样一个背景下看到长春电影制片厂与河南省鹤壁市文化局联合摄制的喜剧戏曲艺术片《七品知县卖红薯》不能不格外高兴。而它又拍得如此之好，则更是让人喜出望外。
表面上，这是一部喜剧。喜剧故事，，喜剧人物，喜剧风格，都让人忍俊不禁。谁能想到清苑县令唐成押解犯有命案的诰命严雪姣进京复审，途中却接到了“护送诰命”的圣旨。顷刻之间，上下移位，主客颠倒，严雪姣飞扬跋扈。一气之下，唐成贴出“回家卖红薯”的告示，与书童、老班头一起同往京城。
这还只是开场，随后的演出更令人意外，令人发笑。“护送”诰命到了严府以后，唐成被严家兄妹拒之门外。被拒之门外的唐成还不能随意行动，必须随时等待严嵩的传唤。日复一日，形似乞丐、囚徒，唐成冻饿交加，悲愤交织。
但他不是一个悲剧人物，不是一个随便可以打倒的人。他的喜剧性格促使他拿起了智慧的武器去继续战斗。他当街卖起了红薯，并一路卖到了国公府。在国公徐延昭犹豫动摇之际，唐成又以激将法把他“激”上了与强大的恶势力决斗的战场。
我们之所以更愿意称其为“正剧”，是因为一般的喜剧常常为追求喜剧效果而故意设置一些引人发笑的噱头，矛盾虚假，笑料低俗，品位低下；而《七品知县卖红薯》则不然。它让你笑，但并不以“笑”为目的。它的矛盾冲突真实而典型，它的人物生动而逼真，它的意蕴普遍而深刻。以上种种，使你不能以一般的“喜剧”而视之。
这一切，主要地体现在了唐成这一艺术形象的刻画上了。他的性格，可以说既鲜明，又丰富，既可亲，又可敬。他是一个“清官”，秉公执法，为民请命；但他又是一个“平民”，抽烟袋，卖红薯，向权贵抗争，向民女下跪。他与诰命、奸相的斗争，并不仅仅出于对上的忠诚，更多的是出于那颗嫉恶如仇、同情弱小的正义之心。他所以能战胜权贵，伸张正义，主要依靠的，不是自己手中的权力，而是长在自己肩膀上的头脑里的智慧。他的胜利，不是“清官”忠君的胜利，而是斗士正义与智慧的胜利。
传统戏曲难以在现代社会振兴发展，不利的一点即是意识、观念往往落后于时代。《七品知县卖红薯》的可贵之处正在于它与时俱进，在作品中体现了现代意识。
以“平民知县”、正义斗士、聪颖智者的品格、身份，改造传统戏中的“清官”形象，是作品时代感的鲜明体现；而林秀英的中途放弃，又把我们的思考引向了深入。以往的“清官戏”中，受害的群众往往只是清官施恩、施惠、同情、帮助的对象；但在这部作品中，林秀英成了斗争的主体。如果她退出斗争，唐成将一事无成。也正是林秀英与唐成的联手拼搏，最后才使严嵩这座大山轰然倒塌。
影片的结尾也饶有兴味。扳倒了奸相、诰命的唐成没有忘乎所以，他选择了“功成身退”的明智之路。艺术家让唐成回到乡间，做一个传承文化的教书先生。他教给后代的是“做官为民”、“做人清正”。这是简朴的真理，但也是永恒的真理。
正气充盈，正义满身，该片突破了“喜剧”，超越了“喜剧”；因而我们更愿意称之为“正剧”。