唱片pdf

① DJ技术与电音制作 pdf

DJ技术与电音制作》是讲解关于DJ技术与电音制作的实体书籍本书的内容分为四个部分：一、CD混音Remix；二、数码DJ技术；三、黑胶Scratch搓碟技术；四、电音舞曲制作。涵盖了莋为一名职业俱乐部DJ、表演DJ、数码DJ和音乐制作型DJ需要学习的技术
1.DJ的历史与发展，传统DJ技术的系统详解全面的DJ设备介绍与学习。
3.DJ控制器与专业DJ软件的使用方法
4.黑胶搓碟手法讲解，Scratch手法的练习
5.详细讲解了主流数码DJ软件的功能设置和使用方法、电音制作技术和音乐制作软件。
详细讲解的DJ软件包括：
以实战的方法讲解了主流电子舞曲制作方法内容包括：
1.滑音Bass、Dubstep舞曲音色调制与制作方法、Kick与Bass的侧链制作方法、电音舞曲常见FX音效制作等。
3.合成器技术及Sytrus合成器音色制作实战
4.主流音频工作站简介，基础MIDI与喑频知识个人音乐工作室的建立。
本书所讲解的几款电音制作合成器使用方法与音色调制包括：
授课方式：可选择远程线上授课戓实地学习
house、Trance、Bounce、Bigroom等风格EDM制作教学几乎涵盖了EDM的全部风格。课程内容不仅包含舞曲乐理和软件操作以及效果器运用等课程还包括了音铯设计、后期混音等高级制作技术；囊括了百大DJ作品的实例解析，让你从实践中全面掌握EDM制作的方法和技巧；学完之后不但可以制作专业嘚原创舞曲还可以从事相关职业工作，优秀作品享受海外发行和推广的机会（优秀作品可在beatport、itunes、spotify等全球平台发布）
教学说明：本课程钶远程网络一对一教学也可实地一对一学习，完全一对一手把手教学随到随学共90课时，每课时30分钟每周六节课（周一到周六，周日休息）；
课程优势： 1.从零开始学习完全一对一手把手教学；

2.课程内容最全面、丰富，学完之后完全达到专业制作水平；
3.学员通过考核正式毕业之后可以直接签约新迪杰唱片制作有限公司享受国内外发行作品的服务，优秀作品可签约优质流媒体推广宣传！
4.入学签订合同100%包学会，一期学不会可免费再学一期否则双倍退还学费！
售后服务: 1.加入新迪杰音乐制作培训中心“VIP一对一”互助服务小组，享受终身远程敎学服务让你无论在哪里都可以及时获取老师的在线咨询和帮助；

② 《狂想人生皇后乐队传》pdf下载在线阅读，求百度网盘云资源

《狂想人生》（[英] 马克·布莱克）电子书网盘下载免费在线阅读

资源链接：

链接：https://pan..com/s/1z779qN-k8hTI_kdTZPJxXg

书名：狂想人生

作者：[英] 马克·布莱克

译者：席虎牙

豆瓣评分：9.0

出版社：北京联合出版公司/雅众文化

出版年份：2019-6

页数：496

内容简介：

★★★

生活不是玫瑰铺就，它的航行从不愉悦

在舞台上燃尽华丽一生，

唱响音乐与生命交织的狂想曲

发行3亿张唱片、揽获格莱美终身成就奖、入选摇滚名人堂和词曲作者名人堂

呈现史上最绚丽最火爆最直击人心的传世经典

2019年四项奥斯卡大奖获奖影片《波西米亚狂想曲》传主乐队音乐 传奇

着名音乐记者马克·布莱克权威传记

★★★

【内容简介】

拥有唱遍宇宙的《波西米亚狂想曲》（Bohemian Rhapsody），《我们是冠军》（We Are the Champions），《我们将震撼你》（We Will Rock You）等传世经典歌曲；英国唱片最高纪录保持者，揽获格莱美终身成就奖，入选摇滚名人堂，全员入选词曲作者名人堂……如此辉煌与传奇的缔造者正是英国殿堂级的摇滚乐队——皇后乐队。

乐队主唱弗雷迪·莫库里是非洲出生、印度长大的帕西人，十七岁时随家人移民至伦敦；吉他手布莱恩·梅在帝国理工学院攻读天体物理学博士学位，手里的电吉他由他自制；从牙科学转战生物学的鼓手罗杰·泰勒多才多艺，面容姣好却有着粗犷的嗓音；贝司手约翰·迪肯是本科拿下全A成绩的电子工程学硕士在读生——1971年，当这四位伦敦的大学生最终走到一起，流行音乐史上最华丽高贵的乐队就此诞生。

英国着名文化记者马克·布莱克整理了多年积累的采访资料，以及对唱片制作人、前乐队成员、私人助理和校友，包括弗雷迪·莫库里在各地的故旧，近百次独家采访， 第一次完整讲述了这支不断创造历史奇迹的乐队背后的故事，展示了皇后乐队如何成长为世界巨星的全部过程，带我们领略他们实现梦想，成为冠军的传奇人生。

【编辑推荐】

1. 皇后乐队是摇滚乐史上最着名的乐队之一，不仅留下了多首脍炙人口的金曲和令人汗颜的唱片销量，而且其表演风格和曲风对后世音乐文化影响巨大。

2. 《狂想人生：皇后乐队传》是目前为止最权威且评价最高的皇后乐队传记，作者不仅深入皇后乐队史诗音乐历程的台前幕后，更将时代与个人结合，在本书中还原了一个激动人心的摇滚年代。本书亦是第一本中文简体版皇后乐队传记。

3. 本书作者马克·布莱克既是英国知名音乐记者，也是多本摇滚乐传记的作者，他所着的《平克·弗洛伊德传》等音乐书籍有着很高的读者评价，作品质量有保障。

【媒体评论】

鼓手罗杰·泰勒：“弗雷迪·莫库里很大意义上是他的自我创造。他造就了他自己。”

主唱弗雷迪·莫库里：“就算在我最狂野的梦里，我也绝对想象不到布莱恩·梅这样的人是摇滚乐手。”

吉他手布莱恩·梅：“罗杰·泰勒就是摇滚界的小飞侠彼得潘。”

贝司手约翰·迪肯：“我刚加入皇后乐队时，那三个人天天打嘴仗，我只是围观。

作者简介：

马克·布莱克 （Mark Blake）

英国文化记者，自1989年便开始撰写有关流行文化和音乐方面的文章，他所着的《平克·弗洛伊德传》和《狂想人生：皇后乐队传》被认为是这两支乐队最好的传记，也被公认为是摇滚乐传记的经典着作。

席虎牙

工科女，MBA。影迷，现从事电影相关 行业。大不列颠影音文化爱好者，业余翻译，专业皇后乐队歌迷。《可口可乐传》译者之一。

③ 史上101张伟大爵士唱片有哪些专辑，能不能列出清单

史上101张伟大爵士唱片，是一本书。
http://www.amazon.com/101-best-jazz-albums-history/dp/0688037208
这本书没有中文版，网上也没有pdf资源，更没有名单。
但是我这有个名单你可能感兴趣
http://home.austarnet.com.au/petersykes/jazz100/top100.html
这是top 100 jazz albums，就是排名前100的爵士专辑。这个网站不错，是了解爵士乐和了解爵士唱片的好站，推荐看看。
另外还有一本书，叫做爵士300名盘，这可是中文的，而且有资源，这是下载地址：
http://www.mediafire.com/?8xsttmwacaa
希望你满意。

④ 求 李碧华-碧需拥有3 校园民谣[音乐谷唱片] 音乐专辑百度网盘资源

李碧华-碧需拥有3校园民谣[音乐谷唱片]链接：https://pan..com/s/1p6nZ_DuxFUxKY13Ywcqitw

⑤ 哪位大神有唱片经典(增补本)pdf电子书网盘资源

唱片经典(增补本)pdf

链接：https://pan..com/s/13jvfZ51gCZzzSrSgBAVSgA

⑥ 请问谁了解这部作品BACH Keyboard Concertos and Etc(Gould.Cbs)，是专辑来的

巴赫 Bach -《键盘乐协奏曲等》(Keyboard Concertos and etc.)Gould,CBS

专辑英文名: Keyboard Concertos and etc.
专辑中文名: 键盘乐协奏曲等
艺术家: 巴赫 Bach资源格式: APE
版本: Gould,CBS[添加BWV1052的视屏]
发行时间: 1987年
地区: 加拿大
简介:

作曲：J.S.Bach
指挥：Slovak,Golschmann
演奏：Glenn Gould(Piano & Organ)
乐团：Academic Symhony Orchestra of Leningrad
Colombia Symhony Orchestra
发行公司：CBS
CD编号：M2K 42270
资源出处(Credit)：EMULE搜索

专辑介绍:

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 Johann Sebastian Bach(1685-1750)
德国最伟大的作曲家之一，生于爱森那赫市音乐世家。十八岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。生前仅以管风琴演奏家着名，去世近百年后，其创作才得到应有的尊重。
他笃信宗教，把路德派新教的众多赞歌和教会乐器管风琴当作自己的创作素材和音乐构思的核心，但又深受资产阶级启蒙思想的影响，这使他的宗教作品明显地突破了教会音乐的规范，具有丰富的世俗情感和大胆的革新精神。其创作以复调手法为主，构思严密，感情内在，富于哲理性和逻辑性，并在德国民族音乐的基础上，集十六世纪以来尼德兰、意大利和法国等国音乐之大成，是巴洛克音乐发展的顶峰。
巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了极其深远的影响，为全人类音乐的进步和发展指明了宽广的远景，为世界古典音乐树立了丰碑，巴赫被称为“西方音乐之父”。
巴赫一生作品浩如烟海，主要作品有：二百多部宗教及世俗“康塔塔”、若乾部宗教《受难曲》、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、《古钢琴组曲》、小提琴和大提琴《无伴奏奏鸣曲》、《布兰登堡协奏曲》六首、《乐队组曲》四首和大量管风琴曲及晚年所着《赋格的艺术》一书。

拨弦古钢琴协奏曲
拨弦古钢琴在巴洛克时期是非常重要的乐器，在亨德尔、巴赫、维瓦尔蒂等名家的协奏曲中可以听到它迷人的音色。虽然大多数时间内古钢琴只能作为一件陪衬（主要担任低音通奏的任务），而巴赫却史无前例地以它为乐器中心，写成一大批优秀作品，最为着名的便是今天为大家介绍的这13首拨弦古钢琴协奏曲。在这其中，三首为两架古钢琴而作（BWV1060-1062），两首为三架古钢琴而作（BWV1063-1064），一首为四架古钢琴而作（BWV1065），其余七首为一架古钢琴而作（BWV1052-1058）。而目录中还有一首编号的BMV1059，由于乐谱残缺不全而无法演奏。

据传这些作品是巴赫到达莱比锡居住后不久创作而成的，时间大约在1730-1733年间。不过根据最新的研究成果显示，这些古钢琴协奏曲并不是巴赫全新的创作，而是作曲家在其原先创作的一些其他器乐协奏曲的基础上改写而成。原作包括小提琴协奏曲以及为管乐器而作的部分协奏曲，甚至于BWV1065这首为四架古钢琴而作的协奏曲，是改编自维瓦尔蒂协奏曲集《和谐的灵感 Op.3》中的一首为四把小提琴而写的作品。唯一的例外是为两架古钢琴而作的BWV1062，属于新创作品。有趣的是，学者们在整理巴赫作品的时候，虽然可以找到这些协奏曲确属改编作品的推测证据，但大部分原作的总谱却已经遗失并无从查找，反而是改编后的古钢琴协奏曲被幸运地保留下来，流传至今。

在巴赫的七首为一架古钢琴而作的协奏曲中，第一号作品d小调，可能改编自一首已经失传的小提琴协奏曲；第二号作品E大调，改编自巴赫早先的No.169、No.49康塔塔；第三号作品D大调，改编自着名的《E大调第二小提琴协奏曲》；第四号作品A大调，原曲已经无从考证，但根据一些资料推测可能来自一首带柔音的双簧管协奏曲；第五号作品f小调，改编自原曲已经不存在的《g小调双簧管协奏曲》；第六号作品F大调则改编自着名的《勃兰登堡协奏曲 第四号》；第七号作品g小调，改编自《a小调第一小提琴协奏曲》。

F大调 意大利协奏曲 BWV 971是巴赫最受欢迎的键盘作品之一。创作于1734年，巴赫把此曲题为 "依意大利趣味的协奏曲" ( Concerto nach Italienischem Gusto ).现在简称为"意大利协奏曲" 从登科时代起,巴赫受了意大利的影响,而到了莱比锡时代之后,把研究所获得的意大利型协奏曲的方法,活用于单一乐器的企图,促成了"意大利协奏曲"的作品.

巴赫的《赋格的艺术》BWV 1080被看作巴赫在期晚年悉心于音乐艺术最深层探索的思想和实践的最后总结。他的13首赋格被巴赫称作“对位”（Contrapunctus），另外还有4首卡农，以及一首未完成的三部赋格。巴赫生前并没未指定有何种方式演奏这部曲集，而今我们看到的《赋格的艺术》通常有三种演出版本，一是键盘乐的，钢琴、羽管键琴或管风琴的，二是罗伊·哈里斯改编的弦乐四重奏，第三种是由沃尔夫冈·雷格塞改编的乐队曲。

Glenn Gould 古尔德(1932-1982)，加拿大钢琴家,在多伦多皇家音乐学院师从格雷罗学琴,14岁与多伦多交响乐团协作演奏贝多芬《第四钢琴协奏曲》而开始演奏生涯,1955年首次到美国演奏巴赫的《哥德堡变奏曲》而一举成名.古尔德的演奏曲目从巴赫到爵士乐无所不包,他录制了勋伯格全部钢琴作品,但最出色的表现还在对巴赫的演绎上.古尔德在处理快速乐段和声部的力度层次方面有非凡的才能,只有他才能出色地表现出巴赫的赋格的层次与魅力,而他在处理慢速时,音粒似是一个一个跳跃出来,快速又是音粒飞溅,有眼花缭乱之感.古尔德是一个拒绝观众、专注于在录音中寻找表现的钢琴家,他兴奋时会边弹边哼,我们在唱片中经常听到他的这种"杂音",但这丝毫也不损害他演奏的光辉.(所有文字介绍整合自VeryCD相关资源,感谢原作者)

第一张CD的第一轨及第二张CD的第17轨各有一处跳音,播放或解压会造成1~2秒的停顿

为弥补遗憾,加了一组第一号d小调协奏曲BWV1052的视屏,由Thomas Mayer指挥Ottawa Philharmonic

EMULE搜索,ape+cue无log,有大图和PDF格式册子,感谢原发布者Ex gratia小组

专辑曲目:

Disc1
01-03.Keyboard Concerto NO. 1 in D minor, BWV 1052
04-06.Keyboard Concerto NO. 2 in E Major, BWV 1053
07-09.Keyboard Concerto NO. 3 in D Major, BWV 1054
10-12.Keyboard Concerto NO. 4 in A Major, BWV 1055
Disc2
01-03.Keyboard Concerto NO. 5 in F minor, BWV 1056
04-06.Keyboard Concerto NO. 7 in G minor, BWV 1058
07-09.Italian Concerto, BWV 971
10-18.The Art Of Fugue, BWV 1080(Contrapunctus 1-9)

⑦ spdf是什么接口

Sony/Philips Digital Interface 是SONY、PHILIPS数字音频接口的简称。就传输方式而言，SPDIF分为输出（SPDIF OUT）和输入（SPDIF IN）两种。目前大多数的声卡芯片都能够支持SPDIF OUT，但我们需要注意，并不是每一种产品都会提供数码接口。而支持SPDIF IN的声卡芯片则相对少一些，如：EMU10K1、YMF-744和FM801-AU、CMI8738等。SPDIF IN在声卡上的典型应用就是CD SPDIF，但也并不是每一种支持SPDIF IN的声卡都提供这个接口。

⑧ 《及时行乐》pdf下载在线阅读全文，求百度网盘云资源

《及时行乐》网络网盘pdf最新全集下载:
链接：https://pan..com/s/1oH1pu3wSOhaPSjAnsrQzzQ

⑨ 《来自民间的叛逆美国民歌传奇》pdf下载在线阅读，求百度网盘云资源

《来自民间的叛逆》（袁越）电子书网盘下载免费在线阅读

资源链接：

链接：https://pan..com/s/18EkT5qGcN6_Lvd2r5dmRkg

书名：来自民间的叛逆

作者：袁越

豆瓣评分：9.3

出版社：南京大学出版社

出版年份：2008-8

页数：733

内容简介：

本书以近似说书的方式记录了上百个民歌手的经历，书写了美国的民歌历史。从学者艾伦·洛马克斯到铅肚皮，从民权斗士乔·希尔到流浪民谣歌手伍迪·格斯里，从左派民歌手皮特西格到民谣之王鲍勃·迪伦，从毒品到伍德斯托克……这些人以看来混乱而且不可思议的方式创造了一个历史。书中充满着躁动、人民与明星、根源与现代，艺术与商业，其间的交错与矛盾，展现的不仅是民歌的历史，也从另一个角度书写了二战后美国的历史。本书能让我们从根本上改变对民歌的看法，并且深深地喜欢上民歌。本书严谨、清晰、朴实，叙述丰满，有着独特的吸引力。

作者简介：

袁越，男，1968年生于上海，五岁随家人去北京生活。1986年进入复旦大学生物工程系学习，大学期间喜欢上了流行音乐。1992年赴美读书，并在朋友推荐下开始听鲍勃·迪伦，从此喜欢上了美国民歌，收集了大量美国民歌CD，并开始阅读相关历史书籍。1995年正式开始撰写本书。因为在美国内工作繁忙，只能利用业余时间。虽然辛苦，但乐趣无穷。2001年年底终于完成初稿，几经反复后于2003年由北京现代出版社正式出版。2005年初回到国内，担任华纳唱片公司欧西部经理。同年进入《三联生活周刊》，担任特约撰稿人至今。2008年，本书由南京大学出版社再版，增加了之前被删除的一些照片，修改了一些错误，改进了装帧。

⑩ 《乐队女孩金·戈登回忆录》pdf下载在线阅读，求百度网盘云资源

《乐队女孩》（[美]金·戈登）电子书网盘下载免费在线阅读

资源链接：

链接：https://pan..com/s/1uZbUUpl7uoR6F8xbAp5msQ

书名：乐队女孩

作者：[美]金·戈登

译者：董楠

豆瓣评分：8.3

出版社：广西师范大学出版社

出版年份：2018-8

页数：384

内容简介：

她，摇滚乐史上最伟大乐队之一“音速青年”主唱

这不仅是一部“后朋克女神”的成长传记，更是一份过去五十年另类文化的独特记录。

诚实得让你无法拒绝，关于女孩、女人、母亲以及摇滚乐的真实故事。

【作品看点】

★《乐队女孩》不仅是一部摇滚传记，也是一份关于过去五十年另类文化 的独特记录。——《NME》

★金·戈登用口语写作的方式再现了美国1980—1990年代的独立音乐场景，并且诚实得让人无法拒绝。——杨海崧（P.K.14乐队主唱）

★本书是在读完帕蒂·史密斯的《只是孩子》之后，继续认识摇滚乐中的女性主义的最佳选择。——张有待（独立电台节目主持人）

成长于哥哥精神问题的阴影之下，来到物欲纵横的纽约，用一把贝斯在充满性别定见的音乐圈子里辟出一片天空。

她是史上最伟大乐队之一“音速青年”的创始人、流行文化的符号、欧美几代新女性的集体偶像，也是这部深情而坦率的回忆录作者——金·戈登：

亲笔追溯与“音速青年”共同成长的三十余年，与瑟斯顿·摩尔的分手缘由，与柯特·科本等人的友谊。

讲述一个女人如何在舞台上下找到和迷失自己，当世上没有模式可寻时，如何构造出一个复杂而充满创造力的人生。

【内容简介】

出现于后朋克时期纽约的“音速青年”，是美国音乐史上最具影响力的乐队之一，同样着名的，还有女主唱金·戈登与同为乐队主创的瑟斯顿·摩尔的婚姻，他们首次缔造了男女双方在乐队中的平等创作关系，成为诸多乐迷的理想。

2011年，两人在二十七年的婚姻之后分手，并由此导致了“音速青年”的解散，公众对此震惊异常。戈登写下这本回忆录，检视自己之前所走过的路途。

戈登追溯了自己在垮掉派氛围的加州所度过的童年。也记述了二十世纪末的纽约景象。那座曾属于安迪·沃霍尔、帕蒂史密斯和卢·里德的城市已经消亡，金钱大量涌入艺术领域，为“音速青年”传奇的登台埋下伏笔。未来，这支乐队又会成为“涅槃”等乐队爆炸性成功的先声。

最后，戈登更以专辑为线索，逐一向启发过她的作家、音乐家和艺术家致敬，为乐迷们提供了无价的细节。

全书充满了上世纪八九十年代所特有的声光颗粒，记录下一个“乐队女孩”如何在男性乐手的“能量顶点”之下成长为一个女人的过程，以及当世上并无前路可寻时，如何构造出一个属于自己的、充满创造力的人生。

【名人推荐】

金·戈登在舞台上那么酷，但她的文字是那么坦诚和感人。在这本自传里，你看到的不只是一个乐手的经历，你看到的还是关于选择的故事，在她作为女孩、女人，以及母亲的人生阶段。

——阿富汗奸细（自媒体人）

如果“音速青年”解散的并发症，是催生了《乐队女孩》这本赤裸裸的告解之书，那么，“音速青年”不复存在的事实，也许稍微不那么残忍了。

——陈德政（台湾音乐文化作家）

在《乐队女孩》中，金·戈登对音乐的执着和艺术的虔诚，笃定的信任，与在生活中的无奈，妥协，隐忍形成了鲜明的对比。这本书是从酷女孩到成熟女人的成长记录，客观如实地展示了成长道路上的痛苦与放弃。也在一定意义上给了我们这些“摇滚女孩”以启示和安慰：成长本就不易，但坚守住了自己心中的理想热爱，生命中还有什么是不能失去（超越）的？

——郭小寒（乐评人、独立音乐推手）

“音速青年”这个名字就在那里，习惯成自然。当它着实地成为过去式，而不再代表那个四人组，金·戈登的讲述却把那段与我们的生命同时期的、发生在另一个空间的音乐生活带到我们面前。不同于其他传说般的历史，这一次我们可以去回忆。

——李青（Carsick Cars、Snapline乐队成员）

1980年代早期，“音速青年”是我在纽约东村的音乐俱乐部里最重要的乐队之一，当时他们刚开始做那些令他们日后声名远扬的音乐，我也在那段时间里跟瑟斯顿·摩尔和李·拉纳尔多成了朋友，经常在傍晚俱乐部开门前见上一面，一起吃饭或者看个电影。

但我很少跟金·戈登说话。她虽然在台上充满能量，但在台下却十分安静神秘，几乎不跟任何人说话。现在有了这本书，我们终于可以知道她在想什么了，也终于可以知道，她是如何参与塑造了这支改变了纽约之音的乐队，并且如何在数十年的时间里，将地下摇滚、先锋古典和实验音乐联结起来。

——迈克尔·佩蒂斯（Michael Pettis，兵马司唱片公司创始人）

我一直都钦佩金·戈登，她很酷，而且聪明又高贵，《乐队女孩》是一本迷人而诚实的回忆录，充满了坦诚的情感与洞见。

——索菲亚·科波拉（Sofia Coppola）

金·戈登用口语写作的方式再现了美国1980—1990年代的独立音乐场景，并且诚实得让人无法拒绝。

——杨海崧（P.K.14乐队主唱）

如果没有金·戈登，可能全世界的独立摇滚乐队会少一半的女贝斯手。她一直都在用自己的方式诠释着女权主义，而《乐队女孩》更是以女性视角记录了“音速青年”噪音迷墙里面的故事。

——张守望（Carsick Cars、White+ 乐队成员）

我一直对有女贝斯手的乐队有着特殊的好感。“传声头”的蒂娜·威茅斯，“小妖精”的金·迪尔和“音速青年”的金·戈登……她们给充满雄性荷尔蒙的另类独立摇滚带来母性的包容和性感。在这本自传里，金·戈登为读者生动展现了1980年代纽约地下音乐文化的图景，也写到了她在1960年代的青春经历，以及一个热爱艺术的女孩是如何寻找到自己的位置，并成为世界上最酷的摇滚乐队的贝斯手的。而书中所提及的她的爱情与婚姻，家庭与事业之间的紧密关系，更是无数乐迷所最想了解的故事。

《乐队女孩》不仅可以让我们认识“音速青年”这支具有承上启下意义的乐队，同时很好地解释了为什么他们会成为“涅槃”的偶像，以及诱发了1990年代垃圾摇滚浪潮的先锋。本书是在读完帕蒂·史密斯的《只是孩子》之后，继续认识摇滚乐中的女性主义的最佳选择。

——张有待（独立电台节目主持人）

作者简介：

作者：金·戈登，生于1953年，美国实验后朋克乐队“音速青年”创始成员兼主唱和贝斯手，被视作女权主义力量的灯塔，有“后朋克女神”之称。

出现于纽约的“音速青年”，是史上最具影响力的乐队之一，他们的传奇持续影响着独立摇滚和美国流行文化。戈登多年来在舞台上以神秘而疏离的气质着称，毫无女孩气，也不倒向男人气，与这支男性主导的纽约噪音乐队共同奋斗三十余年，更将自己的活动扩展至时尚、表演和艺术等领域，成为女性力量存在的鲜活证明。

2011年“音速青年”解散后，戈登组建了乐队“身体/头脑”（Body/Head）。2014年，出版艺术评论文集《这是我的身体吗？》（Is It My Body?），并在洛杉矶高古轩画廊（Gagosian Gallery)、纽约白色廊柱画廊（White Columns）、纽约303画廊（303 Gallery）举行个人艺术展。

戈登目前生活在马萨诸塞州北安普顿、纽约和洛杉矶。

译者：董楠，自由译者，翻译了诸多摇滚乐书籍和传记，包括：《此地无人生还》（No One Here Gets Out Alive，杰里·霍普金斯[Jerry Hopkins]、丹尼·萨格曼[Danny Sugerman]着），《滚吧，生活》（Life，基思•理查兹[Keith Richards]、詹姆斯•福克斯[James Fox]），《老美国志异》，（The Old, Weird America，格雷尔·马库斯[Greil Marcus]着），《披头士》（The Beatles，鲍勃·施皮茨[Bob Spitz]着），《穿越火焰》（Pass Thru Fire，卢•里德[Lou Reed]着），《聆听大门》（The Doors: A Lifetime of Listening to Five Mean Years，格雷尔·马库斯着），《大卫·鲍伊》（David Bowie: A Life in Pictures，克里斯·韦尔奇[Chris Welch]着）等。