配器法教程pdf

❶ 音乐学院学配器法用的是哪本书

每个音乐学院都是自己的一套教材个人推荐 叶小纲 主编 翻译的一套 美国作曲家 塞缪尔。阿德勒 的 配器法教程 上下册 非常hao曲例比里姆斯基那套更广 更客观 呵呵
（交响配器法）也不错是中央的教材，不过实践的比理论的多现在没导师引很容易走死路，希望能帮你。

❷ 配器法教程的目录

上册
中文版序 叶小纲
中文版前言
前言
中文版翻译说明
第一部分 乐器法
第一章 管弦乐队的历史和现状
第二章 弓弦乐器
构造
定弦
指法
双音及和弦
分奏
揉弦
滑奏与滑音
琴弓
弓法
特殊的琴弓不离开琴弦的弓法
特殊的琴弓离开琴弦的弓法
颤音和其他色彩性效果的弓法
不使用琴弓的色彩性效果
弱音器
变格定弦
泛音
现代弦乐技法
第三章 单独的弓弦乐器
小提琴
中提琴
大提琴
低音提琴
第四章 拨弦乐器
竖琴
吉他
曼陀林
班卓琴
齐特琴
第五章 为弦乐配器
合奏中的个性
前景一中景一背景
弦乐的对位式写作
弦乐的主调写作
用弦乐合奏为独奏者伴奏
把钢琴作品改编成弦乐
第六章 木管组
构造
木管乐器的分类
移调的原则
演奏技法
交响乐队的木管组
为木管配器
第七章 单独的木管乐器
长笛
短笛
中音长笛
低音长笛
双簧管
英国管
双簧管家族中的其它成员
单簧管
高音单簧管：D调或降E调单簧管
低音单簧管
单簧管家族中的其它成员
萨克斯管
大管
低音大管
第八章 为木管及木管与弦乐的组合
配器
木管乐器在交响乐队中的作用
配器的多种处理手法
木管的主调写作
木管的对位写作
木管和声形成的对比性音色
用木管组来重复乐队中的其它乐器
木管乐器的新发音方法
特殊效果
从钢琴作品改编成木管和弦乐
第九章 铜管乐器介绍
铜管声部的写作
铜管乐器与乐队总谱的写作
超吹与泛音列的原则
U形管、活塞与伸缩管
音域
音的产生、发音与吐音
铜管乐器的共同特点和效果
弱音器
除弱音器以外的弱奏方法
第十章 单独的铜管乐器
圆号
小号
短号
小号家族的其它成员
长号粥
长号家族中的其它成员
大号
大号家族中的其它成员
第十一章 为铜管乐器和与弦乐器
木管乐器相结合的铜管乐器配器
铜管组的早期运用
现代管弦乐中铜管乐器的重复
铜管组的主调写作
用铜管乐器组呈示旋律
铜管组的对位写作
锅管乐器组在高潮部分的用法
用铜管乐器组来实现色彩效果
第十二章 打击乐组
管弦乐队中的打击乐器在历史上的应用
打击乐演奏者的数g及排列
打击乐器的记谱
音槌、锣槌和鼓键
打击乐器的分类
有确定音高的乐器
无确定音高的乐器
第十三章 键盘乐器
钢琴
钢片琴
古钢琴
管风琴
脚踏式风琴
第十四章 为打击乐和键盘乐配器
以及这二者与乐队的结合
打击乐在大总谱中的位置
打击乐器组的舞台布局
打击乐器组的运用
下册
第二部分 配器法
第十五章 为管弦乐队配器
同度和八度的全奏
乐队中前景、中景和背景因素的分配
为旋律或主要乐思配器
用管弦乐队来制造特殊效果
第十六章 作为伴奏的管弦乐队
奏曲
为独唱、合唱和唱诗班配伴奏
第十七章 管弦乐改编
把键盘乐或小型室内乐改编为管弦乐
把小型室内乐改编为管弦乐
把管乐或管乐合奏改编为管弦乐
为某一特定编制而改编的不同的乐器组
形式
第十八章 总谱和分谱的准备
管弦乐总谱编制
优化谱
缩谱
分谱的准备
第十九章 为管乐队或管乐合奏配器
为管乐队配器
管乐队与管乐合奏的区别
管乐队或管乐合奏中的打击乐组
管乐队和管乐合奏的总谱编配缩谱
把管弦乐作品改编为管乐队或管乐合奏作品
附录1
附录2

❸ 推荐几本学作曲需要的书…要好一点的…

《基本乐理》
李重光着
《和声的理论与应用》
桑桐着
《和声学》斯波索宾着
《乐器法》柏辽兹着（不学管弦乐配器可以省了）
《配器法》柏辽兹着（不学管弦乐配器可以省了）
《复调音乐教程》于苏贤着

❹ 如何作曲，要多长时间

如果要做的很专业的，那要从基本功开始，从理论上，需要学习《基本乐理>《和声学》《曲式学》《复调音乐><<配器法》《作曲写作教程》然后会一样乐器 钢琴比较好 还有视唱练耳 还有就是唱歌了 ，练耳是最重要的，要找感觉，如果你哼出来的旋律自己都记不下来那就不专业了！
如果你不懂乐理 你的乐感很好的话，你也记不下来谱，不懂和声，你就不会编曲 作出来的去也不严谨，而且只能是小型的，不懂曲式学的话 ，你就没有办法写出 像 奏鸣曲 之类的音乐了！要写交响乐 复调音乐 就要懂 配器法 复调音乐 当然作曲的教程也很重要，比如什么是动机你都不知道，你又怎么通过专业的去作曲呢，像什么模进 变奏 重复 等作曲技法都不懂，又怎么写得出好的作品 另外就是练耳了 这个非常重要 你可以不会弹 不会唱 但是必须要会听
如果你没有钢琴练耳的话 给你介绍一个 可以在电脑上听的 视唱练耳软件 earmaster pro 4.0
所以我建议你先打好基础！而且要听很多不同风格的作品，分析很多好的作品，借鉴别人的写法，比如周杰伦的，他的一般一个乐句的两个乐节会是变化重复！

❺ 介绍几本学音乐的书

<<音乐圣经>>很实用的一本音乐书籍 《中国古代音乐史稿》上、下册，杨荫浏着，人民音乐出版社。
《中国古代音乐史简编》，夏野着，上海音乐出版社。

《中国古代音乐史略》，吴钊、刘东升着，人民音乐出版社。

《中国古代音乐史简述》，刘再生着，人民音乐出版社。

《先秦音乐史》，李纯一着，人民音乐出版社。

《中国上古出土乐器综论》，李纯一着，文物出版社。

《乐律新说》，朱载堉着，冯文慈点注，人民音乐出版社。

《律学》，缪天瑞着，人民音乐出版社。

《中国音乐美学史》，蔡仲德着，人民音乐出版社。

《中国音乐美学史资料注译》，蔡仲德着，人民音乐出版社。

《中外音乐交流史》，冯文慈着，湖南教育出版社。

《中国古代音乐史概论》，郑祖襄着，人民音乐出版社。

《中国音乐史图鉴》，中国艺术研究院音乐研究所，人民音乐出版社。

《琴史初编》，许健着，人民音乐出版社。
这是中国音乐学院硕士研究生专业课考试参考书目

❻ 有谁可以告诉我哪些书有教作词（歌词）的

作曲与作曲技术理论专业考试指南——艺术院校辅导考生书系

内容提要：这是一本你怎样考作曲与作曲技术理论专业关在考试中胜出的书。 作者们集多年出任本专业招生考试主考老师之经验，结合近些年中央音乐学...

歌曲写作教程——音乐自学丛书·作曲卷

作者：陈国权 着 出版社：人民音乐出版社 系列：音乐自学丛书·作曲卷

基本乐理教程——音乐自学丛书作曲卷

均系在音乐学院任教多年并且有着丰富的课堂教学经验的教授、讲师及有关专家。 《音乐自学丛书·作曲卷》共10册，系一套供读者自学作曲技术理论的基...
所属分类：图书->教材->音乐

配器法基础教程——音乐自学丛书·作曲卷

均系在音乐学院任教多年并且有着丰富的课堂教学经验的教授、讲师及有关专家。 《音乐自学丛书·作曲卷》共10册，系一套供读者自学作曲技术理论的基...
所属分类：图书->艺术->音乐

音乐自学丛书.作曲卷:复调音乐基础教程

作者：赵德义,刘永平 着 出版社：人民音乐出版社 系列：音乐自学丛书.作曲卷 ISBN：
所属分类：图书->艺术->音乐

❼ 配器法教程的作者简介

塞缪尔·阿德勒（Samuel Adler）是美国当代着名作曲家、教育家、指挥家，美国文学艺术学院院士阿德勒于1928年生于德国的曼海姆，1939年移民美国、他就读于哈佛大学，师从科普兰、欣德米特和辟斯顿等人1954年，阿德勒任达拉斯歌剧院音乐指导：从1957年开始，在北德克萨斯州立大学任作曲教授；1966年在着名的伊斯曼音乐学院任作曲教授，随后任作曲系主任：从1997年起，任朱丽亚音乐学院作曲教授2003年，美国作曲家、作家和出版家协会在阿德勒教授75岁诞辰之际，授予他科普兰终身成就奖，以表彰他在作曲和教学方面所做的巨大贡献
作为作曲家，阿德勤的作品数量浩瀚，到目前为止，仅已出版的作品就超过四百多部.其中很多已成为音乐会经典曲目他的作品被纽约爱乐交响乐团、芝加哥交响乐团、费城交响乐团、BBC交响乐团等所有重要的乐团演奏过，他还有大量的作品被录成唱片和CD、
阿德勒除发表过众多的音乐论文之外，还着有多部音乐理论教科书，除了这部《配器法教程》之外还包括《合唱指挥教程》和《视唱教程》等。

❽ 怎样给自己作的曲配器

单旋律是第一步，也就是你先写的旋律。
第二步配和声走向，就好像把色彩丰富点。
第三根据和声还有旋律编写织体，比如低音区的节奏是怎么设计，如果实在没基础可以参考电子琴或者合成器自动伴奏给你启发，然后编入过度，走句，华彩等。基本上流行音乐简单的音乐创作流程，编曲能应付。
第四步精修，可以根据前面的织体，修改细节帮助完善音乐结构，从而达到把歌曲内涵体现的更加符合作曲者想要表达的要求。这部分国际上要求有交响乐队的配合，自己随便玩音乐就用不到。
希望能帮到你。

❾ 想自学作曲，只会简谱和扒谱基础，请高手指点！

作曲不是光认识五线谱就够的，作曲就像你写作文一样，先认识拼音汉字，然后学习组词，再造句，最后写成一篇文章。作曲也一样，首先学习乐理知识，这就像你认识拼音汉字，然后学习和声知识，这就像你遣词造句，然后学习复调曲式赋格这些，这就像你一篇文章的结构安排，最后学习配器，这就像你作文里那些华丽的润饰。这样系统学下来，才能做出好听严谨的曲子。
给你一点建议。
首先学习基本乐理知识。自学的话，推荐李重光的《基本乐理教程》，具体书名不太记得了，但作者是李重光，你可以去书店问一下，到处都有卖的。普及性教材，好找。
再次学习和声，推荐桑桐的《和声基础教程》，你尽可以去书店找一些和声的书来比较，以自己的接受能力选择。
然后学习复调，强力推荐陈铭志的《复调音乐写作基础教程》，上海音乐学院作曲系老教授写的，我老师就是他的学生，教了一辈子复调赋格了。这是中国最好的复调学习教材了。当然，你可以同时买他的赋格教程，以便以后学习用到。
学习曲式推荐吴祖强的《曲式与作品分析》，同时建议你学会分析曲式之后多分析贝多芬的钢琴曲，对你会有巨大帮助。这类书也比比皆是，非常必要。
学习配器是最难的，目前没有什么好点的国内的配器教程，都是一个地方推一本书。我上学的时候老师推了 布列顿的《青少年管弦乐队指南》，是一本总谱，但里面有一些解说。柏辽兹撰写，理查·施特劳斯补充的那本上下卷的《配器法》你看是否能找得到。配器是一个不好言传身教的东西，悟性好多分析大师作品对你会有帮助。里姆斯基科萨科夫是世界级的配器大师，分析他的作品《天方夜谭》对你会有帮助。
对了，最后推荐一本书，阿诺德勋伯格的《作曲基本原理》，这本书是勋伯格大师呕心沥血的作曲教材。里面从乐思、乐汇、乐句、乐段循序渐进的训练，相信对你有所帮助。
上述的是作曲的一些必须学习的知识，学习作曲还有一些其他的要求，比如您得起码会一样乐器，钢琴最好，因为织体最丰富，
如果你只是想写个流行歌取悦自己，那么学基本乐理和和声就差不多了。当然，如果您学了曲式就更好了，因为曲式是乐曲的框架，作曲不能想到哪写到哪，不然就像写作文跑题，记流水账，没有中心思想，散乱不严谨，出去是会被笑话的。
给你点经验，流行歌的进行一般都按照和声功能进行T--S--D--T进行，市面上泛滥的中国流行歌大多按照I--VI--IV--V---I进行。这个和声只能说，不难听，非常和谐，但缺乏个性。
不多说了，学作曲是个长期且艰难的过程，希望你成功。