三大构成书籍pdf

❶ 如何快速学好UI设计

1、先从软件学起

如果你是一名完完全全的新手，那么先从最基础的PS，AI软件的功能学起吧，新手可以上网搜搜它功能的用法，当然不仅仅只是看，更多的是要去动手。

要知道光动脑是没用的，你只有多练多做，才能完全掌握它。其实PS的功能学起来很简单，你只要学会常用的功能就可以了。

当你掌握了软件后，你就可以开始收集了。Dribbble,Behance，uiparade，花瓣网等等这些网站上有许多你所需要的东西，比如移动界面，网页界面，图标等等。

2、掌握平面设计知识

首先平面设计的知识又可以分为两大阶段，第一是软件的运用，第二是理论知识的掌握!软件上文已经讲了，下面我们看看理论知识。

平面设计的理论知识是作为ui设计的基础存在!所以必须要懂!学习的途径毋庸置疑我们首选从书本获得!

这边推荐一套书籍，三大构成.其分别为《平面构成》，《色彩构成》，《立体构成》。只要你把这三本书的精髓都给读懂了，悟通了，那么你入门ui设计将一定事半功倍的。

3、临摹练习，提高审美

这个阶段你需要多的就是收集，看，收集，看。然后过一段时间回过头来看你收集的东西，你会发现有挺多挺不好看的东西，那时你的审美能力也提高了，然后你需要做的就是多临摹。

❷ 简述包豪斯把平面,立体,色彩三大构成训练作为基础课程对设计教学产生的作用和影响

包豪斯对设计教育最大的贡献是基础课，它最先是由伊顿创立的，是所有学生的必修课。伊顿提倡“从干中学”，即再理论研究的基础上，通过实际工作探讨形式、色彩、材料和质感，并把上述要素结合起来。但由于伊顿是一个神秘主义者，十分强调直觉方法和个性发展，鼓吹完全自发和自由的表现，追求“未知”与“内在和谐”甚至一度用深呼吸和振动练习来开始他的课程，以获取灵感。这些都与工业设计的合作精神与理性分析相去甚远，从而遭到了很多批评。1923年伊顿辞职，由匈牙利出生的艺术家纳吉接替他负责基础课程。纳吉是构成派的追随者，他将构成主义的要素带进了基础训练，强调形式和色彩的客观分析，注重点、线、面的关系。通过实践，使学生了解如何客观地分析两度空间的构成，并进而推广到三度空间的构成上。这些就为工业设计教育奠定了三大构成的基础，同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。另一方面，构成主义所倡导的抽象几何形式，又使包豪斯在设计上走向了另一种形式主义的道路。1923年包豪斯举行了第一次展览会，展出了设计模型、学生作业以及绘画和雕塑等，取得了很多成功，受到欧洲许多国家设计界和工业界的重视和好评。在这次展览会上，格罗披乌斯作了《艺术与技术的新统一》的讲演，更加强调技术的作用。从1923—1925年，包豪斯技术方面的课程得到了加强，并有意思地发展了与一些工业企业的密切联系。1925年4月1日，由于受到魏玛反动政府的迫害，包豪斯关闭了再魏玛的校园，迁往当时工业已相当发达的小城德绍，继续自己的事业。迁到德绍之后，包豪斯有了进一步的发展。格罗皮乌斯提拔了一些包豪斯自己培养的优秀教员为教授，制定了新的教学计划，教育体系及课程设置都趋于完善，实习车间也相应建立起来了。特别值得一提的是包豪斯新建的校舍，这座新校舍是格罗披乌斯设计的，1925年秋动工，次年年底落成。它包括教室、车间、办公室、礼堂、饭厅及高年级学生宿舍。校舍建筑面积接近一万平方米，是一组多功能的建筑群。包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的，特别是它的设计教育有着深远的影响，其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础，它培养出的杰出建筑师和设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。相比之下，包豪斯所设计出来的实际工业产品无论再范围上或数量上都是不显着的，在世界主要工业国之一德国的整体设计发展过程中，包豪斯的产品并未起到举足轻重的作用。包豪斯的影响不在于它的实际成就，而在于它的精神。包豪斯的思想在一段时间内被奉为现代主义的经典。但包豪斯的局限也逐渐为人们所认识到，因而它对工业设计造成的不良影响受到了批评。例如包豪斯为了追求新的、工业时代的表现形式，在设计中过分强调抽象的几何图形。“立方体就是上帝”，无论何种产品，何种材料都采用几何造型，从而走上了形式主义的道路，有时甚至破环了产品的使用功能。这说明包豪斯的“标准”和“经济”的含义更多是美学意义上的，因此所强调的“功能”也是高度抽象的。另外，严格的几何造型和对工业材料的追求使产品具有一种冷漠感，缺少应有的人情味。包豪斯积极倡导为普通大众的设计，但由于包豪斯的设计美学抽象而深奥，只能为少数知识分子和富有杰出所欣赏。时至今日，不少包豪斯的产品仍价格高昂，只能被视为一种审美水准和社会地位的象征，如米斯的巴塞罗那椅就是典型的例子，售价达数百美元。

❸ 推荐 三大构成的书籍

强烈推荐辽宁美术出版社的《构成艺术》、《色彩构成》、《立体构成》三本书。科学系统。非常好。

❹ 有没有三大构成的好书啊

1.《兄弟（上部）》 作者：余华 着
出版社：上海文艺出版社 出版时间：2005-8 ISBN：9787532129027
十年磨一剑，余华回来了。
《兄弟》讲述了江南小镇两兄弟李光头和宋钢的人生，李光头的父亲不怎么光彩地意外身亡，而同一天李光头出生。宋钢的父亲宋凡平在众人的嘲笑声中挺身而出，帮助了李光头的母亲李兰，被后者视为恩人。几年后宋钢的母亲也亡故，李兰和宋凡平在互相帮助中相爱并结婚，虽然这场婚姻遭到了镇上人们的鄙夷和嘲弄，但两人依然相爱甚笃，而李光头和宋钢这对没有血缘关系的兄弟也十分投缘。
通过一个重新组合的家庭在“文革”劫难中的崩溃过程，展示了个人命运与权力意志之间不可抗衡的灾难性景象，也凸现了人性之爱与活着之间的坚实关系。余华全新的叙述方式相信会让喜爱他的读者觉得十年的等待完全值得。
作者简介
余华,1960年生于杭州，1983年开始文学创作。已出版长篇小说《呼喊与细雨》、《活着》、《许三观卖血》，小说集《十八岁出门远行》、《偶然事件》、《河边的错误》以及《余华作品集》等。《我没有自己的名字》可以和文学史上的任何优秀短篇小说相媲美，它就是像一篇经过多少代人提炼而流传下来的寓言，深刻而不庞杂、以致我们的任何阐示都显得多余。
2.《兄弟（下部）》 作者：余华 着
出版社：上海文艺出版社 出版时间：2006-3 ISBN：9787532129843
《兄弟》是余华第一次在写作时用到“尾声”的作品，下部包括尾声在内共有51章，前面有两三章写两兄弟自己有工资以后的幸福而平静的生活。接下来，有七章写了兄弟俩和林红之间的“三角关系”，长达六万多字。
宋钢在下部里面遭遇的命运是他所在的工厂破产，他也越来越潦倒，后来因为各种各样复杂的原因，他在40多岁时自杀了。
林红是一个典型的连接今天和过去的女性，不同于80年代以后出生的女性。宋钢的死，让她在生意场上变得像以前的李光头一样很成功，而李光头则变得没有了任何欲望，挣钱没有了任何兴趣，唯一的愿望就是，上太空，把哥哥的骨灰盒拿到太空去。
在尾声里，余华交代了李光头的命运。“他要上太空去。他还专门请了两个俄罗斯留学生教他俄语，还进行体能锻炼。因为李光头在电视里看到，在太空的轨道上，每天可以看16次日出和16次日落。李光头要把宋钢的骨灰盒放在，太空的轨道上，让宋钢遨游在月亮和星星之间，最后，李光头用俄语说：‘我的兄弟宋钢就是外星人了’。”
3.《版面设计》 作者：王俊 编着
出版社：中国建筑工业出版社 出版时间：2009-10 ISBN：9787112112579
本书系统地介绍了版面设计的起源、发展与未来潮流，从版面设计传达信息的目的出发，来解释设计原理的运用方式，并以大量优秀的设计实例来向读者说明这些原理的力量和多样的变化。强调目的和原理，为读者指出一条新的思考方向。随着科技、资讯的发展，平面媒体日益蓬勃，版面设计的形式也日益丰富，本教材从文字、图形、编排形式三者的关系出发，对版面设计表现进行详细的分析，理清版面设计作品中的整体架构和丰富细节，并注重阐述尺度、材料、工艺对版面设计的影响。作者以多年的版面创意训练经验，总结出多处原创性的训练方法，对现代版面编排提出了多种研究训练途径，丰富版面设计研究内容，理性地分析现代技术概念与科学思想对版面设计方法的积极影响。本书从教学及专业设计的角度出发，系统地探讨了版面设计背景，原理与实践方法，以大量案例阐明版面设计的原旨，培养了实践操作能力和对版面设计的热爱。
作者简介
王俊，2000年毕业于无锡轻工大学设计学院，同年留校任教，现为江南大学设计学院视觉传达系教师。 研究方向：平面媒体设计、民族艺术研究与设计、摄影。 主要教学课程：版面设计、字体设计、民族艺术研究与考察、印前技术等。
4.《广告设计表现技法》 作者：朱国勤 主编
出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2006-12 ISBN：9787532250417
本书作为系列的艺术设计技法辅导系列教材之一，根据现在我国大学艺术设计学科所设立的各类学科方向的专业基础与专业设计课程而编写的。其内容对各种专业具有适用性。
本书反映了当今设计教学的最新教学改革成果。参加本书编写的主要人员都是在大学设计学科有着多年教学实践的教师。他们将自己的教学实践与改革经验加以总结，对过去和现在、国内和国外的设计教学与课程实践进行了全方位的整合与提炼，提出了一些新的设计理念和教学课题，同时也包括了一些传统的课程精华。其内容从教学上讲具有全面性，丰富的知识点与技能点。
本书图文并茂，选用国内外设计家的经典之作，和各个设计学院学生的相关作业400多幅，有的示范稿特地专为本书所作。通过各种示范作品，可以使学生感性地了解表现技法创作的各个步骤与细节，使一些原来看上去高深莫测的作品表现技法。通过具体的分析与步骤分解，变得明晰和易于掌握。所以，本书在教与学上的可操作性是本书内容上的又一特点。即使是非艺术专业的学生，也可以通过本书来学习相关的设计表现技法。
5.《美国广告设计实用教程》 作者：（美）蓝达（Landa，R.） 着，戴佳敏，刘慕义 译
出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2006-11 ISBN：9787532249824
本书透视深入人心的成功广告背后，教你通往创意过程中平易近人的方法，这本全彩色的书为我们提供了高度图解化的、深入幕后的成功广告方法，包括各种媒体的广告-如平面、电视、网络、以及游击广告等，使学生能更好地找到创意解决方案。
本书鼓励学生突破过去显而易见的设计套路，而去寻找自己的大创意。数十个着名的广告活动表明了这样的概念——即语言与画面关系、视觉隐喻、相互统一的活动等等。本书中收录了许多广为受人尊敬的创意总监的访谈，还有许多章节是阐述了开发想象创意、文案、以及广告史。它完美融合了广告理念与设计战略，是初、中级广告设计课程的极佳教材，也作为各种视觉传达课程计划的核心课程教材。
作者简介
罗宾·蓝达是肯恩大学设计系的视觉传达教授，她教授的课程已被视为培养广告与设计创造力的典范。蓝达的另一部书《平面设计解决方案》展现了她研究领域之广度，被全世界的大学广泛采用。她是一位多次得奖的设计师，也是各大公司的创意顾问。
6.《二维设计基础（第二版）》 作者：王雪青，（韩）郑美京 编着
出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2008-8 ISBN：9787532257379
中国美术院校新设计系列教材是对当代艺术教育进行的一次新的思考。它的新不仅体现在书的内容与形式上，更体现在设计思维、教学观念上。学以致用是丛书编写的根本宗旨。《二维基础》适用于设计基础的教与学，也是设计学习者与实践者寻找灵感的必读书目。
二维设计基础包含了原“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”的相关知识，帮助读者培养对图形的抽象理解、创造的能力。
工具与材质的海洋形、色、质的游戏创造性的二维元素组合。
《二维基础》出版三年来，受到广大设计院校师生的欢迎。在这三年中，王雪青教授也在不断完善他的教学理念和方法，《二维基础》的第二版展示了他在此领域的最新成果。
色彩构成是设计基础教学中重要的组成部分。《二维设计基础》旨在使学生了解色彩的基本科学知识，掌握色彩构成规律，培养学生视觉艺术形式的创造性思维，在设计中合理地运用色彩这个工具的能力。《二维设计基础》主要内容包括：平面；色彩；色彩心理；色彩对比；色彩调和；色彩整合；色彩设计欣赏。
7.《日本登丽美时装造型·工艺设计：婴幼儿·童装（最新版8）》 作者：日本登丽美服装学院 编，刘成霞 等译
出版社：东华大学出版社 出版时间：2003-10 ISBN：9787810386937
本套丛书是从日本登丽美服装学院引进的服装书，共分8册，分别为基础教材（上篇）、基础教材（下）篇、裙子·裤子篇、连衣裙、衬衫篇、套装篇、上衣·背心篇、大衣篇、婴儿服·童装篇。这套丛书内容详尽，有很强的可操作性，读者从中可以学习到日本的精致工艺及各种款式造型。本书从最简单的服装制作工具讲起，深入浅出地讲解了不同的面料、不同的造型设计及剪裁方法与各种缝制工艺，从局部到整体一步一步详解了局部制作及基础缝制，是一套值得保留的工具书。
8.《版式编排设计》 作者：张鹏，王志敏 主编
出版社：印刷工业出版社有限公司 出版时间：2009-2 ISBN：9787800008016
从历史发展、设计原则、造型要素和变化规律、美学形式、视觉流程及应用等方面，系统阐述了版式设计的基本 概念与实践方法，同时通过大量国内外优秀图例和部分学生作品进行说明。
9.《广告设计基础教程》 作者：（瑞士）伯坦肖，（瑞士）玛恩 等着，侯新鹏 译
出版社：上海人民美术出版社 出版时间：2008-6 ISBN：9787532255986
本书介绍了创意广告的关键元素，它一步一步引导着读者深入了解创意广告的每一阶段：如成功广告的计划、构思、创作、制作和执行等各个步骤。
广告是公认的高创意性和高视觉性的媒体，这一生动实用的书籍包括了摄取于现实广告中丰富的视觉实例，这些实例涉及一到了各种媒体的应用，并辅有文字说明。众多的练习和项目资料不但进一步强化了书中所展示的理论，同时还鼓励了广告创意思维的实际性应用。
作者简介
肯·伯坦肖（Ken Burtenshaw），作为广告界的艺术总监和资深艺术指导，肯·伯坦肖拥有丰富的从业经验。他曾为系列平面和电视广告创作广告概念，同时负责整体过程的创作和制作。从2001年开始，肯开始在南汉普顿索伦特大学教授广告学的本科课程。
10.《造型设计完美风暴Rhino4.0完全学习手册》 作者：叶德辉 编着
出版社：科学出版社 出版时间：2008-3 ISBN：9787030206848
本书立足于产品设计建模实战，主要讲述了如何利用Rhino从基本的线、面、体开始进行建模操作。书的前半部分侧重于软件命令和工具的基础讲解，后半部分则侧重于实际案例的制作，具体内容安排如下：第1、2章介绍了Rhino 4.0软件的基本知识和操作环境；第3～5章讲述了在Rhino 4.0软件中对基本的线、面、体进行操作的方法和技巧；第6～8章通过实例讲解Rhino 4.0的建模操作，包括基础建模、中级建模和高级建模3个阶段；第9章主要讲述了文件的处理和输出。内容由浅入深，从基础到高级，逐步介绍了使用Rhino 4.0进行建模的方法和技巧。
本书的配套光盘包含书中实例的模型文件，还提供了由作者精心录制的长达6个多小时的视频教学，极大地提高了读者的学习效率和质量。
11-12.《二维设计基础·平面构成》 作者：江滨，高嵬 编着
出版社：中国建筑工业出版社 出版时间：2007-6 ISBN：9787112089246
《二维设计基础·色彩构成》 作者：张建中，郑筱莹，江滨 编着
出版社：中国建筑工业出版社 出版时间：2007-5 ISBN：9787112089253
本套教材在内容上以延续经典、面向未来为主导思想，既介绍经过多年沉淀的、已规范化的经典教学内容，同时也注重创新，纳入新的科研成果和试验性、探索性内容，并配有新颖的图片，以体现教材的时代感。设计基础部分的选图以国内各大美术学院设计学院基础部为主，结合其他院校师生的优秀作品，增加了教学案例的示范意义。
本套教材的主要作者来自于清华大学美术学院、中央美术学院、中国美术学院、浙江大学、四川美术学院、广州美术学院等国内知名院校，这些作者既有丰富的教学经验，又都有专着出版经验，有些人还曾留学海外，并多次出国进行学术交流。作者们广阔的学术视野、各具特色的教学风格，都体现在这套教材的编写中。

❺ 三大构成方面的书籍

1、书籍：辽宁美术出版社的《构成艺术》、《色彩构成》、《立体构成》。

2、三大构成：平面构成，立体构成，色彩构成。

❻ 书籍设计的构成要素有哪些 书籍设计三大构成要素是什么

1、图形

书籍设计中的图形设计主要是指应用于封面和护封中的图形，或称图案。它既可以是抽象的，也可以是具象的。设计者首先要了解书稿的主要内容和作者的创作风格，在此基础上选择最恰当的表现手法和构图形式对书籍的封面或护封进行初步构思，经过对草图的反复推敲和修改，最后创作出富有个性的、独特的、与书籍内容相一致的封面图形。

图形设汁的表现手法多种多样，不同的表现手法其艺术效果也不一样。例如，绘画表现形式有其特有的韵味和个性美，摄影表现形式可以通过直接表达或暗房后期制作，使图形更精美、细致，构思巧妙。电脑表现形式可以通过设计者对电脑应用软件的掌握，设计出充满想象的、新奇独特的、人手难以绘制的富有创造性的图形。总之，书籍设计要求图形应对读者具有强烈的吸引力，激发读者的想象力，从而能激发读者强烈的购买欲望。

2、文字设计

文字的设计包括对各种传统字体如宋体、黑体、楷体等的装饰与变形，以及对楷、行、草、隶、篆等各种书法字体的演义，还nr以通过电脑辅助设计出各种造型生动、富有独特创意字体，用以表现相应题材的书籍。

文字既是种一传达信息的工具，也是一种视觉符号。因此，也可以把文字作为一种视觉形象来设计。文字有着无限宽广的造型潜力和设计空间，设计者心充分利用汉字的语言含义和形象特征，用汉字本身的字义和字形传递信息和视觉美感，增强画面的视觉冲击力。总之，书籍设计中的义字设计应以准确美观为前提，以利于传达、利于销售、方便识别，方便阅读为原则。

3、色彩设计

色彩最能表达人的情感，它比图形和义字更易引起人们心理上的共鸣。如蓝色使人安静，红色使人兴奋，黑色使人压抑等。书籍设计中的色彩主要是指封面、封底或插图中的色彩设计，在一定的距离内，它比图形和文字更能吸引读者的注意，设计者应充分利用色彩的情感特征，根据书籍的内容和自己的审美经验，选择恰当的色彩渲染主题，以引起读者的心理共鸣。

色彩设计首先应注意面积上的处理。色彩的面积大小在封面中起着重要的作用，为了使封面色彩和谐统一，一般以一种颜色为主调，并占据画面较大面积，而其他用来点缀和增强对ILCtD色彩占较小的面积，这样既可以保持画面的和谐统一，又能产生对比变化，增强视觉冲击力。其次，可以利用色彩的色相、明度、纯度的对比与统一原理，表现画面形象的主次关系和画面的前

后层次关系。总之，色彩设计应根据书籍的主题思想和读者群的年龄、心理、文化层次等因素进行整体设计。色彩应简洁、精致、准确地反映书籍的类别和内容，并通过图形与色彩的完美结合，吸引读者产生心理共鸣，以达到可视性与功能性的有效统一。

❼ 平面设计师都学什么

1、电脑软件课程：①Photoshop?②Coreldraw?③Illustrator?④Adobe?InDesign
2、理论：平面设计应用教程、色彩、平面构成。
很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，最好在学习之前先来做一个小测试
→点击测试我适不适合学设计
3、创意：创意思维发散、平面创意设计、平面广告设计与制作。
4、印刷知识与硬件设备：印刷方式，菲林输出，打稿，印刷工艺流程，扫描仪、电子分色、打印机、刻录机、数码相机的操作等，学习印刷工艺流程，能够解决印刷中常见问题。
学习平面设计不建议自学，在机构学习更加靠谱。天琥教育培训机构就是一家信得过的好机构。天琥教育实属上佳，天琥教育成立于2002年，前身是天琥创始人柳絮老师在广州成立的工作室。天琥教育就是作为一家以平面设计起步的机构，到后来逐渐拓展到UI设计、UI设计、网页设计、CAD制图考证和学历考证等各个细分领域，还开发了在线教育平台。历经15年的发展，天琥教育在全国30多个省市已经有78所分校，资质毋庸置疑。

❽ 关于平面设计的书籍有哪些

1、《什么是平面设计？》

作者:昆廷·纽瓦克

设计并不是凭空产生的。本书始于对构成设计的所有要点的探究，包括经济、伦理道德、技术以及其他艺术领域的理论与发展。它审视了设计几个世纪的发展衍化——从其在中世纪德国的起源，直到它包罗公司商标、杂志、电视字幕和网站的今天。