A. 介绍一些平面设计的书籍
1. 写给大家看的设计书(第3版)
作者 : [美] Robin Williams
出版社 : 人民邮电出版社
评语 :虽然它很薄,但是非常经典的入门书。如果你从来没有尝试过做设计,这可以成为你需要读的第一本设计书。但千万不要以为读完它你就够了。
2. 点石成金
作者 : [美] 史蒂夫·克鲁克
出版社 : 机械工业出版社
评语 :虽然这本书已经被推荐烂了,但我还是会它推荐给入门者。因为它够薄够有趣。书本身的体验和它所讲述的原则保持了一致,成为一本阅读体验非常好的书。读完它你具备了一些对于用户体验的基础知识和原则,但是要记住,非常基础。不要看完就出去吹牛皮,这是设计了给CXO们在飞机上看的扫盲读本。
3. 平面设计法则
作者 : 德比·米尔曼(Debbie millman)
出版社 : 中国青年出版社
评语 : 比较基本。关于平面设计法则系列的书讲得都大同小异。
4. 美国视觉传达完全教程
作者 : (美)瑞恩(Ryan.W.)、柯诺瓦(Conover.Th) 着,忻雁 等译
出版社 : 上海人民美术出版社
评语 : 视觉传播的经典教材。所有涉及传播行业的人都应该读的一本书。涉及面非常广,信息量很大。视觉传达是设计的必要基础。
5. 设计心理学
作者 : (美国)唐纳德﹒A﹒诺曼
出版社 : 中信出版社
评语 :会改变你看待世界的方式的一本书,改变你的设计评价标准。虽然很薄,很老。但里面讲述的原则却长久不衰。设计是双向的。设计是为了要解决问题的。形式追随内容。
6. 艺术的故事
作者 : [英] 贡布里希 (Sir E.H.Gombrich)
出版社 : 广西美术出版社
评语 :如果你只有时间读一本艺术史,这个是最好的选择。我们不爱读艺术史是因为学校里读了太多坏胃口的教科书。作者和译者都是顶好的,艺术史会改变你的看待和评价艺术的方式,提升你的审美感觉。
7. 现代设计史
作者 : (美)瑞兹曼 着,(澳)王栩宇 等译
出版社 : 中国人民大学出版社
评语 :如果你只有时间读一本设计史,这个是最好的选择。不要去看王受之”写”的那本,要看就去看Meggs的原版。这本书翻译欠点,读起来会稍有枯燥。读历史的时候,不要为了当一个知道分子而去记忆或背诵。在读的时候要随时去思考,设计的改变是如何发生的,在一个时代背景下,为什么一个设计会是那样的形式。你还可以从百年前的经典作品里获得灵感,并惊异于它们居然毫不过时。还可以从许多大师的身影中看到,要成为一个卓越的设计师,你需要懂得远远不止是设计。
8. 平面设计视觉词典
作者 : (瑞士)加文·安布罗斯/(瑞士)哈里斯(Harris,P.)
出版社 : 上海人民美术出版社
评语 : 适合初学者放在枕边,睡前随便一翻。里面有一些基本的解释和典故,知道那些专业名词英文怎么写也是很必要的。
9. 产品的诞生
作者 : (英)哈德森 编着,刘硕 译
出版社 : 中国青年出版社
评语 :告诉你真正的设计是如何运作和产生的。你在纸上、鼠标上完成的,那仅仅是链条中的一环。不要把视野局限在你的专业范围内,工程、工艺、材料、调研、分析、商业运作、策略,了解得越多,站得越高。
10. 文字设计基础教程
作者 : (英)加文·安布罗斯.保罗·哈里斯 译者
出版社 : 中国青年出版社
评语 : 浅显好读的Typography入门读本。里面具备你应该了解的大部分字体相关的基础知识。
11. 七日掌握设计配色基础
作者 : [日]视觉设计研究所
出版社 : 中国青年出版社
评语 : 关于颜色原理和配色的书,可推荐的中文书实在不多。这本还不错。不过你也买不到了,可以找到pdf下载。
12. 设计中的设计 | 全本
作者 : [日] 原研哉
出版社 : 广西师范大学出版社
评语 : 请看全本。虽然我不喜欢的畅销书,但原研哉的创作还是非常令我惊讶。。里面他关于设计史的理解那一章是我认为最有价值的。
13. 美国广告设计实用教程
作者 : (美)蓝达(Landa,R.) 着,戴佳敏,刘慕义 译
出版社 : 上海人民美术出版社
评语 : 又一本大而全的教程。一本解决基础知识、产业、历史的问题,也是很省事的。不管你是不是准备干广告设计,它都很有阅读价值。
14. 栅格系统与版式设计
作者 : (美)伊拉姆(Elam.k.) 着,王昊 译
出版社 : 上海人民美术出版社
评语 :栅格系统历史悠久,现在也并不过时。了解这种设计方法论也是很好的,特别是涉及排版的时候。但我个人并不用这种理性主义的设计方法。
15. 平面设计材料表现与特殊效果
作者 : (美)费希尔着,梵非,刘语天,徐梅译
出版社 : 上海人民美术出版社
评语 : 中国设计师在材料和工艺上一直非常薄弱,工具和实现手法会在很大程度上影响你的想法,局限你的创作力。
16. 平面设计工艺:材料与印刷的创意解决方案
作者 : (英)梅森编着
出版社 : 中国青年出版社
评语 :同样是帮助你了解工艺与材料。书里提供了许多不常见的材料,而且不仅仅局限于平面材料。不过光看书还是没有用的,多搜集各种材料和实现工艺的样品,一定要看到实体,观察组合实践后,你才能有感觉。
17. 品牌标志:顶级设计150例
作者 : (美)安妮丝塔西娅·米勒
出版社 : 上海人民美术出版社
评语 :不过你做哪类设计师,最后都逃不过要做logo设计。这个既是基本功,也是非常重要的训练方法:需求提炼,概念抽象,思维发散,灵感捕捉,进一步分析取舍,实现:构图,配色,排版,质感,最后一步,介绍你的设计并打动客户。这本书里对于整个设计过程的追溯和分析非常有价值。比大量案例的罗列要好得多。
18. 标志字体设计圣经
作者 : (美)凯巴加着,王毅译
出版社 : 上海人民美术出版社
评语 : 除了在LOGO设计中用到,你还可以顺便学习一下字体设计(拉丁字体)。再顺便学习一下矢量造型。
19. 大师之路:Photoshop中文版完全解析(附光盘)
作者 : 赵鹏
出版社 : 人民邮电出版社
评语 : 全书我没有看过,看过里面的一些节选。因为ps cs2 wow!不是很适合初学者,但是我当正式学习PS时的大部头教科书现在早就绝版了。《PHOTOSHOP 6大全》。大师之路是本书列里唯一一本国人写的书。我觉得赵鹏写得这本体系性还是很强的,当用户手册来看也是很不错的。
20. PHOTOSHOP CS/CS2WOW!BOOK
作者 : 戴顿
出版社 : 中国青年出版社
评语 : PS入了门以后,一定要看的PS 工具书。无论你是PS的几段高手,里面还是会有让你惊喜的发现。但我觉得结构设计得不是很好。看wow!系列丛书不用介意软件版本。3代之内影响不大。
21. The Adobe Illustrator cs3WOW!Book
作者 : (美)斯得渥 编着,冯文 译
出版社 : 中国青年出版社
评语 :我所见过的最好的教程书。最好最好最好,同时适合初学者和高阶用户。而且幸运的是,它属于AI这个重要的工具。在某些程度上,我认为AI比PS更重要,因为PS是处理工具,而AI是创造工具。你做平面、插画、角色和UI设计更是离不开它。
22. Painter X WOW!Book
作者 : (美)彭达维斯 编着,吴小华 译
出版社 : 中国青年出版社
评语 : 如果你准备干设计,我建议你买个数位板,然后尝试一下painter(不管你是不是接受过绘画训练)它们会拓展你的创作方式。这是Painter 目前最好的教程,《Painter X的标准培训教程》也不错,可以作为用户手册备查。
另外我建议一定要去学一种3D创作工具,不用学很深,能够做基本的造型和建模就可以。最后将几种工具结合起来运用,对你的创作提升帮助也会非常大。但这个我目前也没有做到。所以就先不推荐3D的书了。
23. 消费者行为学
作者 : (美)卡纽克 着,俞文钊 译
出版社 : 华东师范大学出版社
评语 :设计师还必须要去了解的两个领域:心理学和传播学。如果你只有时间读一本心理学相关,我还是推荐最为实用和密切的消费者行为学。(《设计心理学》和心理学没有关系,烂出版社翻的烂名字。)如果你觉得这本大部头难以消化,我建议你先读《影响力》和《社会性动物》也许你会爱上心理学。然后可以读一些知视觉,格式塔,和认知心理学的书。很有用。
24. 情感化设计
作者 : [美] 唐纳德·A·诺曼
出版社 : 电子工业出版社
评语 :我认为这是一本被低估了的书,有人说它和设计心理学大同小异,也有人说它翻来覆去就在说那么几句话。但是我每一阶段都会能从这本书里读出不同的心得,在遇到许多成功和伟大的案例的时候,我都会想起这本书里的话。建议去读英文原版。
25. 美国纽约摄影学院摄影教材(最新修订版)上
作者 : 美国纽约摄影学院 着,中国摄影出版社 译
出版社 : 中国摄影出版社
评语 :做设计师怎么能不会摄影呢,哼哼哼。很快你就会发现图库不是一个什么好东西,除了要花钱,还会让你的设计变得俗气和程式化。许多好的灵感和配图,你都可以用自己的镜头去捕捉,只要假以时日积累,你会得到一个金矿。
26. 美国纽约摄影学院摄影教材(最新修订版)(下册)
作者 : 美国纽约摄影学院
出版社 : 中国摄影出版社
评语 : 反正现在单反那么普及,产生数字垃圾或财富,都是如此轻易。如果有一个iphone4 就更好了,随时拍下能激发你的东西。
27. DesigningInterfaces中文版
作者 : Jenifer Tidwell
出版社 : 电子工业出版社
评语 :如果你要从事UI/web方面的设计,此书必读。非常出色。译者和作者我都非常喜欢。既是一本工具手册,也充满了理论、智慧和经验。光读前4章,你都深深沉醉。
28. Web信息架构(第3版)
作者 : Peter Morville/Louis Rosenfeld
出版社 : 电子工业出版社
评语 :IA设计,我认为许多设计师都需要这方面知识,不光是UI或交互设计。因为信息革命已经深深改变了这个时代人们的生活,可以与工艺革命的影响相媲美。掌握关于信息的知识、梳理分析方法,把数据变成有用、直观、甚至有趣的东西,是多么有意思的事情。信息/数据可视化是未来一个非常重要和有意思的设计领域
29. About Face 3交互设计精髓
作者 : Alan Cooper/Robert Reimann/David Cronin
出版社 : 电子工业出版社
评语 : 交互设计的经典基础书。作为一个UI设计师,如果你不想最后沦为一个”装修者”,去看看这本书,站得更高点
30. Web界面设计
作者 : Bill Scott/Theresa Neil
出版社 : 电子工业出版社
评语 : 不错的资源书,但不要用错了。
31. 艺术设计的平面构成
作者 : (日)朝仓直巳
出版社 : 中国计划出版社
评语 :朝仓直巳的这套书,比较老,不过应该还可以在淘宝上以比较便宜的价格买到。学院派学设计一直会开的视觉构成课,这几本书会帮你解决。虽然看起来它们的实现手法不够现代,但这仍然是非常有益的基础训练。
32. 艺术·设计的色彩构成
作者 : (日)朝仓直巳
出版社 : 中国计划出版社
评语:没的说的好书,比起国内所谓专家学者编写的《色彩构成》的教学书完全就不一个档次,虽然这书是很老了但毕竟学问这东西万变不里其宗!我不得不承认日本人出教学方面的书比中国人严谨很多!
33. 艺术·设计的光构成
作者 : (日)朝仓直巳
出版社 : 中国计划出版社
简介:在广阔的造型领域中,我们已经迎来了“光”的活跃时代。光在造型领域中的应用,将会获得持续不断的发展。为了增强未来光设计的能力,本书主要探讨与光造型相关的基础部分。
34. 艺术·设计的立体构成
作者 : (日)朝仓直巳
出版社 : 中国计划出版社
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《木马沉思录》([英] E.H.贡布里希)电子书网盘下载免费在线阅读
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书名:木马沉思录
作者:[英] E.H.贡布里希
译者:曾四凯
豆瓣评分:9.2
出版社:广西美术出版社
出版年份:2015-5-31
页数:270
内容简介:
《木马沉思录》初版于1963年,是作者多部卓越的论文集中的第一部。在本书中,贡布里希提出了许多艺术理论的基本问题。在与书名同题的着名论文里,他探究了图像创作与儿童心理状态之间的联系。然后,借用我们日常描述自己情感反应的隐喻,他转向了成人的艺术体验。其他论文则讨论了弗洛伊德、马尔罗、表现主义美学思想、中世纪艺术的传统、静物画的传统、漫画、浪漫主义意象以及抽象画等等。这些论文处处闪耀着真正的学术力量,为读者辨惑释疑,提供了新颖而持久的深刻洞见。
作者简介:
贡布里希教授,恩斯特爵士,功勋团成员(O.M),高级英帝国爵士(C.B.E)。1909年生于维也纳,1936年进入伦敦的瓦尔堡研究院任教职,从1959年起,担任伦敦大学古典传统史教授及院长,直至1976年退休。
主要着作有《艺术的故事》(第16版,1995年),《艺术与错觉》(第6版,2002年),《秩序感》(1979年)。还出版有论文集,“文艺复兴艺术的研究”四卷,第一卷《规范与形式》(1966年)、第二卷《象征的图像》(1972年)、第三卷《阿佩莱斯的遗产》(1976年)、第四卷《老大师新解》(1986年),《木马沉思录》(1963年),《图像与眼睛》(1982年),《敬献集——对我们文化传统的读解》(1984年),《我们时代的话题——20世纪的艺术与学术问题》(1991年),以及《艺术史反思录》(1987年),《偏爱原始性》(2002年)。
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书名:艺术与错觉
作者:[英国] E·H·贡布里希
译者:杨成凯
豆瓣评分:9.1
出版社:广西美术出版社
出版年份:2012-6
页数:410
内容简介:
被肯尼思•克拉克描述为“我所读过的最才华横溢的艺术批评着作之一”的《艺术与错觉》,是一部有关制像的经典研究。它试图回答一个简单的问题:何以会有被称作风格的东西?这个问题也许简单,却很难回答。贡布里希教授对图画再现的心理学及历史的探索,充满睿智而包罗万象,从而引领他进入许多重要领域。在说明肖像制作远比它看起来要困难这一问题的过程中,贡布里希对许多新老看法作出了考证、质疑与再评价,那些新老观点包括模仿自然、传统的功能、抽象问题、透视的有效性,以及对表现的解释。
本书虽然出版于40多年前,至今仍不失其活力与重要性。贡布里希为理解艺术和处理复杂的观点与理论问题提供了缜密的科学发现。他对人类大脑无穷无尽的能力,对人类观看世界与制作和观看艺术时的微妙关系始终抱有探究之心。当验证各种假说时,他以他深厚的学识和与生俱来的清晰的表达能力,提出了符合科学精神的论辩。再现是艺术史最基本的问题,而《艺术与错觉》是任何对理解艺术有兴趣的人的必读书。《艺术与错觉》第六版包括最新增加的序言,作者在其中讨论了图像与符号的关键差别。
作者简介:
于2001年11月去世的贡布里希教授恩斯特爵士,功绩勋章获得者(O.M),高级英帝国勋爵士(C.B.E),是他那个时代最伟大、最有影响的艺术史家之一。他1909年生于维也纳,1936年进入伦敦的瓦尔堡研究院任教职,并从1959年起,担任伦敦大学古典传统历史教授及院长,直至1976年退休。他最着名的着作是《艺术的故事》,最早出版于1950年,现已出至16版。其他学术着作还包括:《秩序感——装饰艺术的心理学研究》(1979年),以及11部文集,均由费顿出版社出版。