放松解压的古筝

‘壹’ 有什么古筝可以弹的流行歌

古筝流行歌曲：《爱情买卖》、《彩云追月》、《传奇》、《大海》、《但愿人长久》、《稻香》、《犯错》、《感恩的心》、《高原红》、《给我一首歌的时间》、《关不上的窗》、《好日子》、《荷塘月色》、《蝴蝶泉边》、《画心》、《灰色头像》、《解脱》、《可惜不是你》、《美丽的神话》。

流行歌曲的时尚元素与古筝的艺术语言相融合，力求把古筝专业性较强的技法通过大家熟悉的流行旋律表现出来，从而使古筝演奏的流行歌曲别具一格。2008年本应闲暇的暑假变成了与音符、旋律、灵感共舞的时空，编配成这本《流行古筝——中外流行金曲改编的筝曲》。

(1)放松解压的古筝扩展阅读：

弹筝手型

弹筝强调自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状。这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中；不仅是右手弹弦的基本形态。也是左手按弦、弹弦的基本形态。

弹弦位置

右手弹弦位置在距前梁3公分处，这是初学练习的基本弹弦位置。而最佳触弦点，则是在发音弦段（前梁至筝柱）的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置，这个位置弹弦声音纯净响亮，为基本音质的最佳弹弦点。

介于筝柱的排列，弦的长短不等，八分之一的最佳弹弦点的变化就比较大，弹弦的活动范围也比较大。演奏过程中选择不同的音色（明与暗，刚与柔），在弦段位置上的活动范围将更大。

‘贰’ 弹奏古筝放松自然有什么技巧

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我们知道弹琴是需要指力的，最直接与琴弦发生接触关系的是手指。然而单靠手指或者说手指关节的运动，不一定弹奏出好的或者打动人心的音乐。在学习或者演奏之前，我们需要明了手指发出的力量是源于哪里，通过哪里传输等等，这是教学内容的关键性问题。我们不妨从整个手臂的结构来看与古筝演奏的关系。在演奏中，我们不能过于偏重对手指的强调，而应该把整个手臂中肩、肘、腕等支点部位以及大小臂两个重要部位的功能、作用考虑进来，只有在这些部位的支撑、配合、协调下，我们的演奏才可以做到得心应手，从容自如。而垂肩搭臂的目的在于让身体各个部位自然放松，让他们成为影响演奏的至关重要的间接部位。
弹琴过程中，我们整只手臂的重量是一定的，不会随便变化。然而由臂部发出的能量却可以控制。这些能量需要在合适的时间发出，让它们协助弹奏，而不能因为控制或利用不当让这些部位变得紧张起来。比如在我们的肩、肘、腕等部位的拐动中，将手指顺势送至要弹的音区或者某一根弦，这跟肩、肘、腕部紧张而以上下大幅度跳动而造成的敲击、拍打琴弦产生的音响效果是截然不同的。演奏中，肩、肘、腕等部位起到的是转轴的作用，能及时将手送至要弹的音区或者弦位。

垂肩搭臂是古筝演奏中的常态，而并非指演奏前的放松，演奏中就不放松了。放松指的是运动状态下的放松，在演奏中，是用力与放松的统一。整只手臂自肩部开始到肘再到腕等部为都能借助用力而舒展自如，而不能僵硬。放松的状态更有利于双手的运动，帮助手指在对的时间触到对的弦位，而紧张的状态则会影响到乐音的质量、弹奏的速度、力度的变化、声音的弹性、清晰度等等诸多方面。只有在放松的状态下，才能没有压力、羁绊，才能保证运动的灵活自如，也才能弹奏出轻而不浮、实而不噪的声音。反之，演奏者没有做到足够的放松，还保留比较多余的紧张的状态下，时间久了，会出现肌肉疲劳、状态僵硬的状态，从而致使演奏在质量等方面都大打折扣。尤其是在古筝快速演奏中，无论是传统流派中的“快四点”、“催奏”也好，还是现代筝曲中的快速指序，需要演奏者肩、肘、臂、腕等各个部位高度的协调、配合，放松是影响演奏者弹奏速度的重要因素之一。比如，浙派传统曲目《四合如意》。单从指法方面来讲，此曲无非是勾、托、抹等基本奏法，但是定级并没有因此而降低。乐曲要求通过右手在不同弦段触弦获得不同的音色，在速度逐渐递增的变化中，轻快地完成一系列勾、托、抹指法的组合。而不能仅仅强调手指用力、关节运动那样简单了。如若把原本应该流畅的音串孤立开来看，只注重单个指法的弹奏而放弃整个乐句的连贯，那么旋律就会陷入呆板、生硬的窠臼，给人的感觉正如一潭死水，生气尽失。而如若手指在各部位的带动、运送下，用不同的力度弹触不同的弦段，同时保持流畅，那么乐曲自然源头活水般，将人们带入秀美的江南风景中。而这些在紧张的状态下，怎能做得到？又怎能出色地完成逐渐推起来的快速节奏呢？这里，我们也应该得到以下启示：乐曲的演奏不能孤立地看问题，而应该把这些指法放在一个系统中。放松是保证乐音连贯、流畅演奏的常态。

‘叁’ 有什么适合古筝演出的古风曲子

我推荐几首现代的吧，菊花台，烟花易冷，青花瓷，葬花吟，沧海一声笑。我觉得这些歌曲都比较古风，用古筝演绎会更加动
听！音乐乐曲都是广为传唱的，所以观众听了也会产生共鸣！

‘肆’ 古筝抒情曲目

大部分的古筝曲都属于抒情一点的，你可以在找曲子是看一下它的曲风是不是比较抒情的，以下为个人意见，你可以参考一下！！第一级 《孟姜女》《关山月》 第二级 《秋芙蓉》 《西厢词》《杨翠喜》第三级 《西江月》 《绣金匾》第四级 《渔舟唱晚》 《汉宫秋月》《浏阳河》《小小竹排》《春苗》第五级 《高山流水》《蕉窗夜雨》第六级 《梅花三弄》《出水莲》《花儿与少年》《绣荷包》第七级 《寒鸦戏水》 《崖山哀》（又名《哭山》） 《粉蝶采花》第八级 《陈杏元落院》 《姜女泪》第九级的大部分歌都比较抒情，但无法只弹5分钟

‘伍’ 舒缓一点的古筝曲有什么

1、《出水莲》

《出水莲》是潮州音乐（细乐）中的筝乐名曲，是筝家必弹之曲目。中州古调，采用传统的十六弦钢丝筝演奏，音调古朴，风格淡雅。

2、《雪山春晓》

《雪山春晓》是范上娥、格桑达吉创作于1981年的一首古筝独奏曲。此曲描绘了西藏高原美丽的春天景色，表达了西藏人民对家乡的无比热爱和对美好幸福生活的向往。

全曲旋律优美，风格独特，内容丰富，感染力强，是一首深受筝家和广大群众喜爱的古筝曲目并成为中国民族管弦乐协会古筝八级考级曲。

3、《寒鸦戏水》

《寒鸦戏水》，潮筝名曲，是潮州音乐十大套曲之一。此曲旋律优美、格调清新、韵味别致，被称为潮汕“州曲”（潮汕，大致指潮州府），是潮洲弦诗《软套》十大曲中最富诗意的一首。

4、《香山射鼓》

《香山射鼓》是中国筝演奏家曲云创作于1980年的一首筝曲，乐曲由西安古乐传统曲牌《月儿高》、《柳青娘》、《香山射鼓》等曲牌联缀而成，描绘了陕西关中一年一度的“香会”活动。

5、《汉宫秋月》

《汉宫秋月》是中国名曲。原为崇明派琵琶曲，现流传有多种谱本，由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。

‘陆’ 节奏很慢的古筝曲

琵琶：塞上曲、陈隋、陈杏元和番、汉宫秋月、大浪淘沙
古筝：高山流水、临安遗恨、梁祝、云裳诉、西楚霸王、葬花吟、苏武牧羊、秦桑曲、湘妃泪、春江花月夜、出水莲、焦窗夜雨、汉宫秋月、倚秋芦笙恋歌、黔中赋、木卡姆散序与舞曲、汉江韵、蝶恋花

‘柒’ 给我推荐几首古筝乐曲！

临安遗恨（我尤其喜欢~推荐！）、林冲夜奔、高山流水（双八度的）、寒鸦戏水、平湖秋月、汉宫秋月、香山射鼓，还有常静的《呼吸》、付娜的《梦江南》、《枉凝眉》都可以~
我个人不喜欢袁沙姐妹的，找老艺术家演奏的味道更浓

‘捌’ 古筝曲能让人心静的，麻烦大家多推荐几首！

《春江花月夜》春江潮水连海平，海上明月共潮生。这个曲子有好几版，我个人喜欢陈灵芝版的，感觉很美。
《渔舟唱晚》这个是名曲，夕阳西下，渔舟归家，境界怡人……
《高山流水》名曲，会想到钟子期和俞伯牙，知音难求么
《汉宫秋月》会让我想到王昭君，呃，没出塞前……还有陈阿娇……
《茉莉芬芳》这是一首九，十级的曲子，是茉莉花的改版，认为中间的摇指最美……
《广陵散》这首曲子是失传一时的，后来在明代才被人发现整理，我们现在才能听到这么有韵味的曲子啊
《大浪淘沙》这个是袁莎老师的好，是古筝琵琶合奏的
《梅花三弄》不知道为啥，每次我一弹，我就想到琼阿姨……
《孔雀东南飞》不说啥了……凄美的爱情么……
《寒鸦戏水》描写寒鸦在水中嬉戏的一种悠然的感觉，很清新

恩，还有很多，但是我感觉还是先了解曲子的故事，再听才会感觉很好，不然就只是听曲子而已，失去了韵。就想象自己就在渔舟之上春江之上，在汉宫里在嵇康身旁，挺美的……

‘玖’ 弹古筝可以发泄情绪吗

可以的，古筝风格细腻，委婉中多悲怨；慷慨急楚，激越中有抒情，这正好可以直接刺激到我们的感觉器官直至大脑及神经系统的放松和兴奋，使我们情绪得到宣泄。古筝能表达许多层面的东西，净化心灵，陶冶情操。这是常练古筝的人真心感受哦！本人家也有古筝，多练练心情会变好呢，望采纳，望你能开心~

‘拾’ 求能让人放松，解压，静下心来的曲子。（要好听的）

边疆的泉水清又纯音乐，还有钢琴曲夜的钢琴曲5